小楼听雨诗轩|常 江:诗联创作的不同思维 ——在2020中华诗词学术论坛暨“聂绀弩杯”年度诗坛人物发布会上的发言( 五 )
对联也有一些感人的作品 , 比如某些挽联 , 比较注重感情和友谊;更多的对联则是表现作者对事物的凝练概括和深刻认识 , 或者说 , 不需要附加更多的情感因素 , 要把对联写得“更像”、更符合描写的环境与人物 。 理发店的“虽然毫末技艺;却是顶上功夫” , 是一副名联 , 只要把“理发”这件事情说透就好 , 并不是针对哪一位理发师的 。 韩信祠的“生死一知己;存亡两妇人” , 也是名联 , 只是概括韩信的一生 , 看不出对萧何、漂母、吕后有多少褒贬 。 楼阁联 “到此已穷千里目;谁知才上一层楼” , 则仿佛是从“欲穷千里目 , 更上一层楼”这一个定理推导出的逆定理 。
这样 , 我们得出第四个推断:诗歌讲求情感 , 以真切感染人;对联讲求认知 , 以贴切启发人 。 贴切 , 应该是对联创作内容表达的第一原则 , 也是提升对联意境和创新对联技艺的基础 。
我在《对联知识手册》中提出对联创作的六字要领“工整、贴切、新奇” , 便是从与诗的对比中提炼出来 , 并大体上是符合对联创作的特殊要求的 。
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第五 , 诗歌的形式与规律多有变化 , 以至面目皆非;对联的形式和规律基本不变 , 以至古今难分 。
《古诗源》里的中国早期诗歌 , 是长短不齐的;诗经 , 以四言为主;楚辞 , 变化就多了;乐府 , 五言;唐代律绝古风 , 五言七言和多言 。 这已经和诗经、楚辞相去甚远了;如果和后来的词、曲比较 , 真的面目皆非 。 最近 , 有人提出新旧诗的百年和解 , 说新诗也是几千年诗传统的一部分 , 其理由有共同的血脉“诗言志” , 有共同的语言“汉语” 。 新诗是一百年前以旧体诗为假想敌进行的一场革命 , 和解的结果 , 新诗坐了正殿 , 旧体诗坐了偏殿 。 如果这一说法成立 , 那些纷纷扰扰的各种新诗体 , 早就没有诗经的一点影子了 。
对联则不然 , 形式上一直是“两行文字” , 它的变化 , 只是文字的多少 , 从四言到近千言 。 其格律 , 尽管古人没有什么通则 , 但大家都是在一个共同认定的基本规范下写作 , 千年不改 , 并且允许变化和创新 。 现在也有创新 , “三柱联”是一种创新 , 但它最终还是要两两成对 , 组成两副联律相同的对联 。
这样 , 我们得出第五个推断:把对联学好了 , 一劳永逸 , 终身受用 , 无论什么时候的对联都可以成为学习的教材 , 而人这辈子都不会看到联律有什么变化的 。
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第六 , 诗歌排斥“技巧” , 对联主张“技巧” 。
这里的技巧 , 是除了比喻、夸张、借代、设问这些基本修辞之外的技巧 , 比如对联常见的嵌名、偏旁、谐音、回文等 。 《唐诗三百首》没有一首技巧诗 , 李杜的集子、明清人的集子 , 也都没有 。 《水浒传》第六十一回 , 吴用智赚卢俊义 , 用计 , 把四句诗写在墙上:
芦花丛中一扁舟 ,
俊杰俄从此地游 。
义士若能知此理 ,
反躬逃难可无忧 。
这就是藏头诗 , 藏了“卢俊义反”四个字 。 有人说 , 我一眼就看出来了 , 书中写很多人看不出来 , 不真实 。 错了 。 因为诗歌传统是不写这类技巧诗、趣味诗的 , 大家不往“藏头”那方面去想 , 所以“看不出来” 。
对联恰恰相反 , 巧联妙对是对联一大类 , 即使在其他类别中 , 也允许、也欢迎使用各种技巧 , 比如词牌对曾经在征联中风靡一时 。
这样 , 我们得出第六个推断:写诗的时候 , 按部就班地构思 , 不要想写出什么花样 , 不要想用新的修辞手法吸引评委的眼球;如果谁真想幽默一下、技巧一下 , 写对联吧 。
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