上海琉璃艺术博物馆照进“玻璃时代的一缕光” 上海琉璃博物馆

上海玻璃博物馆(上海玻璃美术馆在玻璃时代闪耀着一缕光) 。
一件玻璃艺术品能表现出纸一样的柔软和折叠感,是《玻璃时代的一缕光——跨越三代》的开篇 。英国窑铸玻璃艺术联合展”,由英国窑铸玻璃艺术之父基思·卡明斯为此次展览特别创作 。
本次“英国窑铸玻璃艺术联展”由上海玻璃美术馆创始人张毅、英国玻璃双年展主席安德鲁·布鲁尔顿、艺术家科林·里德共同策划,汇集了9位当代英国玻璃艺术艺术家的36件作品 。
由于每件展品都来自遥远的英国,受疫情影响,原定于今年4月举办的展览推迟至9月5日开幕,展览将持续至明年3月 。
上海玻璃艺术馆堪称“展品价值最高的博物馆”,这次也不例外 。玻璃艺术创作中不可思议的东西,除了让人眼花缭乱之外,也令人震撼 。每一部作品之前,人们都会一遍又一遍地探索:这样迷幻的色彩和灵动的节奏是如何产生的?
据上海玻璃美术馆馆长、国际事务总监蔡和珍女士介绍,本次展览将向大家展示英国窑铸玻璃艺术60年的历史,凯斯·卡明斯的开篇作品需要结合多种玻璃工艺 。他可以让玻璃一个接一个地融合在一起,然后像一叠纸一样塌下来 。
从20世纪60年代开始,基思·卡明斯用毕生的实验、研究和创造建立了英国窑玻璃铸造体系,培养了一批杰出的玻璃艺术家,如专注于电窑技术的科林·里德 。参加展览的其他7位英国玻璃艺术家,几乎都曾在科林·里德的工作室参与创作,本次展览呈现了这一“学徒传统”中的三代艺术家 。
中国现代玻璃艺术的开创者和奠基人杨惠珊也与科林·里德携手创作了一件中西合璧的作品 。科林·里德以“杨惠珊的兰花”为主题,采用手工雕刻的兰花形状,使用高清晰度的光学玻璃和高超的切割和角度计算,最大限度地增加玻璃和光线之间的折射 。
现场有很多艺术作品,通过转动视角,会展现出一幅全新的画面 。
此外,展品丰富多彩的色彩和节奏也是非常独特的体验 。这些资源网络作品,融合了抽象画、水彩画、渐变色、线条流、雕塑等艺术理念,往往需要多种玻璃艺术创作技巧,在烧制过程中展现出作者对玻璃特性的超强驾驭能力 。
【上海琉璃艺术博物馆照进“玻璃时代的一缕光” 上海琉璃博物馆】
相关知识:窑铸玻璃 。
在窑中制造和铸造玻璃的过程称为“窑铸玻璃”,“窑”主要是指电窑 。在英国玻璃工作室运动的早期,吹制玻璃占据主导地位,到了70年代后期,吹制技术逐渐发展到铸造玻璃和电窑技术 。作为这一时期的代表人物之一,基思·卡明斯以自己的实践和教学,带领着科林·里德等一批当代英国玻璃艺术骨干 。


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