|潮流艺术登上艺博会 什么才是它值得憧憬的未来


潮流艺术风头正劲 , 包括KAWS、Danniel Arsharm等影响力日隆 。 更令人关注的是 , 潮流艺术在艺术各门类中变得越来越主流 , 频频出现在艺博会、美术馆、商业地产、网络综艺、明星联名之中 。
在“一带一路”艺术上海国际博览会上 , 潮流艺术成为了颇为亮眼的一个板块 。 同期举办的2020艺术上海圆桌论坛·艺享会 , 更是将“风口:迅猛而来的潮流艺术”作为一个专场讨论的话题 , 邀请专家学者与一线从业者从不同专业维度共同开启探讨:潮流艺术到底是玩具还是艺术?它究竟魅力何在 , 缘何值得收藏?
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【|潮流艺术登上艺博会 什么才是它值得憧憬的未来】
富艺斯拍卖行中国区总监张文嘉指出 , 潮流艺术在西方直接来源于1980年代的涂鸦艺术 。 今天 , 潮流艺术这个“潮”字 , 其实直接代表了一种流行趋势 , 也代表了一种更前卫、小众的包括对生活和对美、艺术的一种态度 。
近年来潮流艺术的崛起究竟有多惊人?张文嘉分享了一个例子 。 2008年9月 , 富艺斯上拍了KAWS的第一件作品 , 当时是一件版画 , 成交价是3000美金左右 。 而在2019年 , KAWS的一件作品拍出1.16亿港币 。
艺术家及其IP属性的影响力、时代品位、创作主题、潮流态度 , 是张文嘉认为的影响潮流艺术价值的四个维度 。 “总的来说 , 我觉得整个潮流艺术和我们整个消费群体有关 , 也和我们整个的审美偏好未来有关 , 我相信它在未来三五年会有不容忽视的发展 。 ”至于什么样的潮流艺术值得收藏 , 她坦言:“不要盲从 , 也不要跟风 , 其实还是要有自己对艺术评判的标准 , 对艺术的一种选择 。 ”

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说到上海的潮流艺术聚集地 , 人们很容易想起今年新开的TX淮海 。 广场上的娃娃雪糕雕塑已经成为打卡胜地 , 很多人未必记得住这家新商场的名字 , 就说“那个娃娃雪糕的地方” 。
TX淮海“策展型零售”概念的创始人司徒文聪就与人们分享起这本潮流艺术的“生意经” 。 他坦言 , TX淮海起初的想法不是从艺术开始的 , 而是到底希望将来谁来消费 , 进而在摸清年轻人特别是00后一代消费习惯的过程中 , 发现文化艺术是非常不错的切入点 。 “我们发现欧美日韩的几个重要的潮流城市 , 都有一个聚集的地方 , 把年轻人聚在一起 , 而且年轻人的消费还是非常有潜力的 。 后来我们在研究一个叫做GENTLE MONSTER的品牌时 , 发现它把艺术和商品的结合做得非常完整 , 同样一个体量的商品销售 , 它的频效比同样的商品超出6倍金额 。 所以我们觉得像这样将艺术和商品沉浸在一个地方 , 会是未来的发展 。 这就是所谓的‘策展型零售’ , 要增加商品的故事性、策展性 。 办展 , 也是把演出、商品、展览和电音结合在一起 , 不让消费者觉得是来看艺术 , 而是要让他们很自然地接受艺术品 。 ”
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说起潮流这个事儿 , 资深艺评人林明杰笑言 , 从古到今能够写进艺术史的当年都是潮流 。 “扳指是清朝皇帝带头玩的潮玩 。 无锡大阿福当年也是潮玩 , 江南人家家家户户都放这么一对 , 尤其是结婚了要放……”
但他却又强调 , 这些都只是潮玩 , 并不是潮流艺术 。 在他看来 , 真正的潮流艺术其实是反潮流的 , 不是对潮流的追逐 , 而是对于自己内心的坦白 。 这是因为 , 真正的艺术不是讨你喜欢 , 而是提出问题 , 就是要突破一个个禁忌 , 把人类发展带入更高境界 。
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