导演帮|中国古装电影的艺术传承与美学变迁丨研究报告


北京联盟_本文原题:中国古装电影的艺术传承与美学变迁丨研究报告
摘 要
进入2010年以来 , 中国市场电影进入蓬勃发展时期 , 古装电影成为中华艺术传统与美学内涵的大众化展示媒介之一;同时 , 随着两岸三地电影创作者交流合作的不断加深 , 古装电影映射着创作者对中华文化与传统艺术精神的共同想象 。 通过研究两岸三地具有代表性的古装电影作品 , 可以发现宫廷美学、平民精神与庄禅思想在银幕上的传承与延续 。 除此之外 , 在消费主义浪潮的席卷下 , 影像的奇观化趋势成为古装影片中难以忽视的现象 , 造成了影片内涵的缺失与中华艺术精神的割裂 。
新世纪以来 , 随着中国电影市场发展的方兴未艾、电影制作技术与产业化的不断进步 , 以2002年张艺谋执导的影片《英雄》为标志 , 中国电影开始了商业化进程 , 与此同时电影市场中的古装片日趋增多 。 古装片这一类型在中国电影百年的历史维度上可以追溯到20世纪20年代 , 其亚类型包括“稗史片”与“武侠神怪片”等种类 , 本文所探讨的古装电影是以“电影表现手段重新编撰古代通俗小说、戏曲故事与民间传说的影片类型;”[1]或是“以古代生活或古代历史为题材 , 银幕上的人物穿着古代服装的影片商业类型 。 ”[2]同时 , 为满足观众对多种类型元素的需求 , 新世纪以来的古装电影往往融入爱情、奇幻、武侠、动作等元素 , 呈现类型杂糅的趋势 。

导演帮|中国古装电影的艺术传承与美学变迁丨研究报告
本文插图

随着读图时代的到来 , 古装电影成为传统文化与传统美学最具大众化的呈现媒介 。 2010年至2019年间 , 随着合拍片的兴起、两岸三地电影创作者合作的不断加深以及电影传播形式的拓宽 , 近十年来的古装片真正实现了两岸三地电影创作者对中华文化与传统艺术精神的共同想象与交流融合 , 张艺谋、陈凯歌、徐克、侯孝贤、路阳等导演以自己的不同的视角在作品中呈现出对中华传统文化、艺术精神、美学风格的诠释 。
一、宫廷美学的映射
王侯将相的典故记载、纷繁的宫廷传奇为古装片的故事选择提供了丰富的蓝本 , 这些观众耳熟能详的人物出现在银幕上更容易唤起观众的亲切感 , 陈凯歌执导的影片《赵氏孤儿》与《妖猫传》题材涉及历史传说或宫廷传奇 , 将中华艺术传统中具有宫廷美学特征的部分呈现给观众 。
先秦时期 , 艺术常被冠以划分阶级、稳固社会秩序与统治的效用 , 由此形成一套严格的礼乐制度与宫廷美学 , 《乐记》曾记载:“乐者 , 天地之和也;礼者 , 天地之序也;和 , 故百物皆化;序 , 故群物皆别 。 ”虽然春秋战国时期以来 , 礼崩乐坏 , 魏晋南北朝之后 , 士大夫阶层逐渐取代贵族成为文化精英和艺术主体 , 繁复的礼乐制度已不复存在 , 但封建统治下的等级制度仍然得以延续 , 从先秦流传下来的宫廷美学的内涵也一直伴随着中华艺术源远流长 , 影响着中华民族的艺术形式与精神内核 。
(一)“庄重中正”的秩序感
在中国古代 , “庄重中正”的艺术形式是以宫廷为主导的、统治阶层所推崇的美学形式与艺术范式 。 “庄重”意在表现在天子的威仪 , 通过服饰、饮食、宫室、车马、日用器物等一系列符号传达 , 这些符号兼具政治性与审美性 , 具有盛大、威严、高贵等审美特点;“中正”体现在形式严谨且有法度 , 有规则可循 , 例如唐太宗推崇王羲之的书法 , 因其古朴雅正;颜真卿的书法 , 法度森严 , 气象雄浑 , 加之其人忠君爱国的浓重情怀 , 所以“中正”之名极受敬重 。
影片《赵氏孤儿》以春秋时期晋灵公统治为背景 , 将大夫程婴与赵氏孤儿的复仇故事重新演绎 , 影片伊始 , 赵盾与赵朔父子携庄姬进宫 , 巍峨的城墙 , 身着灰色铠甲的排排士兵 , 车马的规格、兵丁通报的声响 , 突显了“庄重中正”的宫廷美学风格 。 奸臣屠岸贾与晋灵公一同出场的第一镜头 , 仰拍角度中两人分别在画面左右呈对称式构图 , 显然作为臣下的屠岸贾不应与国君并列 , 由此也为其日后僭越、设计谋杀国君埋下伏笔;筵席之上 , 得胜归来的赵盾父子为晋灵公献上五色社稷酒 , 主君饮酒时需侍从以工具先将酒倒入玉器中 , 再放到国君桌上 , 主君器物的使用形式以及侍从避免用手触碰酒杯的规矩 , 皆为宫廷庄重感与等级制度的体现 。 除此之外 , 在画面整体形式上 , 宫廷内部庄重的暗色调 , 士兵服饰与武器的样式以及构图都颇具秩序感 , 呈现一种“庄重中正”的美学传承 。


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