廖昌永保留本土艺术往前走让美妙之音＂声＂入人心( 五 ) 今年1月3日

廖昌永记得一件事情，他从国外比赛获奖回来，一下飞机，周老师对他说的第一句话就是“要夹着尾巴做人” 。 “她对我说，你没有成名以前，在外面看见别人不打招呼，可能你没在意，反正人家也不认识你。但是当你获了奖有了成绩的时候，和别人擦肩而过不打招呼，人家就会觉得你有什么了不起。 ”在不少人印象里， “夹着尾巴做人”多少有些贬义色彩，但是廖昌永理解老师的教诲，这是一种对艺术的敬畏感、对人生的敬畏感， “荣辱不惊，遇到开心的事情不要得意忘形；遇到不如意的事情，也不要自暴自弃。一个艺术家要经得起人家对你的赞扬，也要受得住命运给你的历练。 ”

学艺贵在做人。有一件“小事” ，令他至今难以忘怀。有一次廖昌永到一个小镇演出，原本约好了去老师那儿上课，头天晚上临时给老师打电话请假，说自己明天要去演出。老师听后接连问他，有演出为什么不早和她说，都要演唱哪些作品？“我说，这不过是个小演出。就这句话，老师狠狠地把我批评了一顿。 ”时隔多年，廖昌永还清晰记得老师的训导：“要对得起主办方和听众的信任，要对得起老百姓拿着辛辛苦苦挣来的钱买你的票。哪怕是县文化馆的演出，你也要把这里当成世界顶级舞台。演出没有大小，作品没有大小，角色没有大小，只有你对艺术的态度有大小。 ”

除了对艺术的敬畏，周老师一生好学也给廖昌永留下深刻印象。他回忆，当年互联网不发达，音乐界的最新信息只能来自于国外最新的资料。他每次去国外演出之前，都会问给老师带什么样的礼物。 “她说什么都不需要，如果发现最新的谱子、最新的唱片、最新的演出视频帮她带些回来，她要了解和学习。 ”廖昌永说，上海音乐学院举办的大师班，出勤率最高的永远是周老师，不管开讲的是世界顶级艺术家，还是到校进行学术交流的年轻教师，她都在台下听。

4 高流量是柄双刃剑

1968年，廖昌永出生在四川成都郊区一个普通的农民家庭。他的音乐启蒙“老师”是村里的大喇叭和家里的收音机。 “那时候上学路上从收音机或是村里大喇叭里听见什么就唱什么，歌剧《我的太阳》、京剧、黄梅戏都唱过。 ”