主题性创作带动油画民族风

  外来文化进入中国之後的中国化是中国文化发展中兼收并蓄的传统 。 油画从清代开始传入中国後 , 意大利画家郎世宁等一批西方画家 , 主动改变画法而融入中国 , 故得以招为御用 。 20世纪初 , 中国的年轻画家自欧洲学成归国後 , 也开始自觉实验将西画画法融入中国创作 , 开启了油画民族化道路 。

  1939年赴法国留学、1943年赴敦煌探索的董希文 , 因为临摹敦煌壁画而逐步形成了独特的油画民族风格 。 1952年 , 董希文接受原中国革命博物馆委托 , 创作《开国大典》 。 他既利用了西洋画在色彩表现上的优长 , 又吸收了中国民间年画在色彩表现上的特点和方法 , 该作以及此後的《春到西藏》被认为是新中国大力提倡的油画民族化的典范 。 董希文曾提出“油画中国风 , 从绘画的风格方面讲 , 应该是我们油画家努力的最高目标 。 ”莫朴也说“创造具有中国民族特点的油画 , 是重要的问题 。 ”潘天寿还说“中国人画油画 , 要注意中国民族的特点……中国人无论画什麽都应该有民族风格 。 ”无疑 , 这是新中国美术的时代使命 。 而与之相关的努力 , 一方面基於中国艺术的发展历史 , 另一方面立足於中国的审美传统 , 同时 , 又指向当时油画艺术风格单一化的现实 。 不管是“民族化” , 还是“中国风” , 实际上就是为传入中国的西方绘画形式培养能够在中国生存的土壤 , 把西方的化为中国的 。


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