中国电影|2022年,黄渤、古天乐这些人的溃败,是中国电影的遗憾与悲哀( 三 )


这一点张艺谋做得也很好 。
他早年一个猛子扎进了艺术的池塘里 , 拍摄了《活着》《菊豆》这样的艺术片 , 加冕了“大师”的称号 。

可是后来他主动拥抱大众 , 用《英雄》开辟了一个商业片时代 , 褒奖声有之 , 诽谤声更多 。
但老谋子从来不做辩驳 , 拍一部商业片赚钱 , 接着拍一部艺术片回归初心 。
他在辗转腾挪间 , 找寻自己的位置 。

到了老年阶段 , 我们惊讶地发现 , 老谋子竟然放下了所谓艺术追求 , 拍起了类型片 。
谍战、反腐、战争、悬疑 , 他哪个题材 , 都来者不拒 。
年过70的他 , 依然尝试为国产电影探索一些新路 , 票房不一定大爆 , 但和观众的距离 , 却拉近了 。

当然 , 这条路上还有别人 , 只是走歪了 。
陈思诚就走了这个极端 。
《唐人街探案》第一部他“无中生有” , 大展拳脚 , 到了第二部 , 已经能感受到他创作上的乏力 , 核心情节的“雷同” , 令他备受争议 。

到了第三部 , 他只能以别的方式 , 谋求观众的认同 。
于是他一味地追求拍摄最顶级的类型片 , 场面要大 , 视效要顶级 , 受众上 , 还要兼容不同群体的喜好 。

可野心越大 , 杂糅的元素就越来越多 。
这里铺一个“翻天覆地”的打斗 , 那里加一个深刻的时代伤痛 , 当做反转 , 剧本上的合理性 , 只能做退让 。
最终影片上映 , 观众体会不到他的真诚 , 反而觉得“呱噪” 。
陈思诚本人 , 也坦然认错:接受所有批评的声音 , 这一次我想得有点多 。
徐峥也曾面临陈思诚的遭遇 。

一个“囧”系列被他榨干 , 中年危机的内核 , 被反复咀嚼 。
但徐峥在喧嚣之后 , 懂得回归自我 , 用《爱情神话》 , 这样极度冷静的作品 , 找回了艺术的初心 。
坚持作者叙事 , 还是回归大众审美 , 新的一年里 , 中国的导演 , 该做出选择了 。
03、
醒醒吧 , 中国演员 , 该收心了
导演面临抉择 , 对于演员 , 面临的困境 , 其实更严重 。
这两年影视圈整体萧条 , 影帝影后们 , 无戏可拍 , 从电影圈降级到电视圈 , 但赛道还是太拥挤 。

那就去拍综艺 , 周期短 , 来钱快 , 还省力 , 唯一的问题 , 就是对演艺寿命 , 有极大的损耗 。
典型的例子 , 就是黄渤 。
他之前在影视作品里演的 , 都是那种被剥夺了话语权的小人物 。
黄渤的草根外形 , 给了他天然的适配度 , 演技也称得上浑然天成 。

可是随着名气的增加 , 黄渤出席的公开场合 , 越来越多 , “黄渤 高情商”的词条 , 也频频上热搜 。
他能在金马奖上和蔡康永斗嘴 , 能在《奇葩说》里和马东谈笑风生 , 能在《极限挑战》里和孙红雷相爱相杀 。
久而久之 , 他身上的那种底层特点 , 似乎丢失了 , 因为露面太多 , 演员的神秘感也消失了 。

下次他再出演唯唯诺诺的小人物时 , 观众不信服了 , 用黄渤自己的话来说 , 就是“能精准调动 , 每一块面部肌肉 , 但零的东西没有了” 。
黄渤显然意识到了这一点 , 他已经在努力改变了 。
但是他伶牙俐齿的公众形象 , 已经深入人心 , 再加上年龄因素 , 想要回到“黄毛黑皮时代”已经不太可能了 。

皮哥希望他能够转型成功 , 但从《外太空的莫扎特》来看 , 这会是一条异常艰辛的路 。
当然 , 我们不能一棍子 , 打死所有人 。
有些演员空有演技 , 却一直没有曝光机会 , 参加综艺 , 就是帮他们打开了另一扇门 。
比如影后惠英红 。
她这两年频繁参加了表演类综艺 , 如《演员请就位》《开拍吧》《导演请指教》《无限超越班》 。

正是通过这些综艺 , 更多内地观众认识了这个宝藏演员 , 她也获得了更多表演机会 。
所以 , 参加综艺不是原罪 , 贪恋综艺打造的完美人设 , 并且忘记表演的初心才是 。
而那些真正的演员 , 是对频繁的曝光 , 时刻保持警惕心的 , 他们将更多的时间 , 用来静气、凝神、蓄力 。
比如张译 。
早年在采访节目中 , 因为“口无遮拦” , 出过闹剧后 , 慢慢也远离娱乐圈了 。
他坦言自己对参加真人秀 , 没有任何偏见 , 只是自己不是那块儿料 , 所以敬而远之 , 他业余的时间 , 用来读书和写书法 。

比如胡歌 。
先和王家卫导演合作了《繁花》 , 又和正午阳光合作了《县委大院》 , 用和大导演合作的方式 , 不断尝试自己的可能性 。


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