黄子华|香港又多了一个喜剧大王,黄子华用了三十年的时间,终于超越了周星驰的喜剧票房!( 五 )


到最后 , 表面看异曲同工 , 也就是我们常说的:喜剧的内核是悲剧 。

但其实两者的喜剧内核又截然不同:周星驰擅长营造残酷童话 。
黄子华却擅长演拆穿“皇帝的新衣“童话的小男孩 。
李安说周星驰讲的都是小孩子的东西 。 但他在制造童话的过程中 , 又不由自主地将某种底层生活的惨烈放入其中 , 然后在某一时刻 , 展现出生活真正让人痛苦的那一面 , 让你猝不及防 。
痛苦 , 但又要坚持到底 , 所以《少林足球》中他高喊:“做人没有梦想 , 那和咸鱼有什么区别?”

比如《大话西游》 , 当至尊宝亲吻了转世的紫霞 , 孙悟空背着金箍棒 , 行走在城楼之下的漫漫黄沙 , 卢冠廷《一生所爱》的音乐响起 , 荡气回肠 。

童话造梦 , 又在残酷与幻灭之后 , 给人一丝希望 , 这才是周星驰电影真正与众不同的地方 。
就像《喜剧之王》那句 , “前面漆黑一片 , 什么也看不到”;“也不是 , 天亮之后会很美的” 。

两位喜剧之王的喜剧 , 都在“玩味”童话与现实的落差 , 但周星驰讲的是众生皆苦 , 人生诸多坎坷难捱 , 怎么办?相信童话 。
而黄子华是看到普通人的摸爬滚打 , 他自己也是这样走过来 , 不过所有伤痛挣扎 , 最终全部化为一个个自嘲的笑话 , 一笑风云过 。

4、60岁的周星驰老去 , 62岁的黄子华会不会是香港最后一个喜剧之王?
如果硬要比较的话 , 不止黄子华 , 华语影坛过去没有 , 未来可能也不会有一个人 , 能达到周星驰喜剧的高度 。
周星驰拍摄的是一系列成熟的喜剧商业片 , 笑料和节奏都很好 , 喜中藏悲无人能及 。
而黄子华喜剧票房依托的 , 是脱口秀的群众基础和档期优势 , 作品质量显然不及星爷喜剧 。
但无可否认的是 , 两人皆在岁月中成为喜剧之王 。
一个成为“星爷” , 一个是“子华神” 。

两个人 , 都是香港不世出的喜剧天才 。
甚至两个人 , 就好像一枚硬币的两面 。
这两人大概是华语影坛想梗最多的人 。 梗都够绝 , 好笑、深刻、残酷 , 都靠幽默救赎世人 , 功德无量 。
但“神”不好当 。
星爷家贫 , 以梦为马 。 当年考无线 , 考完之后 , 每天都要跑去楼下查看信箱里有没有录取信 , 家中没有电梯 , 上下楼都不知道跑了多少次 , 难怪60岁还身轻如燕 。

梁朝伟给他打来电话称已被录取 , 周星驰才知道自己没考取 。
后来有人问周星驰落选原因 , 他说 , “我也想问问考官 , 可是他没有告诉我 , 其实他也没必要告诉我 , 不行就是不行” 。 考官是王晶老爸王天林 , 这世间可能王晶只有知道了 。
1982年 , 20岁的周星驰连考两次 , 终于进了无线训练班夜校 , 后来的故事 , 你们都知道了 。
黄子华更惨 。 1984年哲学系毕业 , 想报考TVB演员训练班 , 却连被淘汰的资格都没有 , 因为当年无线停办了演员训练班 , 最终他只能报考了编剧训练班 , 成了一名编剧 。
后来到电台做助理编导 , 主要工作是去给黑社会赔笑 , 求他们少收点保护费 。

黄子华负责端水倒茶、复印文件、买外卖的时候 , 周星驰依旧在龙套里打转 , 1985年 , 《射雕英雄传》被内地引进 , 轰动一时 , 但无人注意到第七集中 , 被“梅超风”练功一掌打死的路人甲 , 曾专门设计一个反抗动作 , “我设计成第一掌用手挡了一下 , 直到挨第二掌时才倒地死去” 。
最艰难的时刻 , 两人都听过类似的劝告:死心啦 , 你真的不适合做演员 。
这些人间故事 , 被黄子华放进了第一场脱口秀中 , 而周星驰放进了一部喜剧里 , 叫《喜剧之王》 。

坚持不下去的时候 , 黄子华决定离开这个圈子 , 走之前他将自己多年来在圈中的经历说出来 , 用一种从没有出现在香港的表演形式宣之于众 。
黄霑说他是在“自杀” , 因为这种形式实在太新了 。
他说“做完一场就转行去卖房” , 因为资金不足 , 就自己做宣传 , 深夜跑到尖沙咀挂横额 , 大清早到各银行门口贴海报 。
这就是全香港 , 第一场栋笃笑 。
谁能想到 , 后来的周星驰 , 等到了《盖世豪侠》 。
而黄子华一开金口 , 场内笑声越来越大 , 如秋风掠过旷野 , 之后的门票 , 被一扫而空 。

从此黄子华从香港文化中心讲到伊利沙伯体育馆 , 再到红磡体育馆 。


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