这样拍照片，才是艺术照 _拍照片

照片一

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照片一
这张照片的景别最大，是一幅远景照片。我想摄影师肯定是被天空绚丽的彩霞吸引了，天空中的彩霞确实漂亮，云彩也很壮观，它被渲染成了温暖的橙色，和蔚蓝的天空形成了鲜明的对比，总之天空的元素是摄影师不愿舍弃的，它占了画面的整整一半。
下半部分的景色也很壮丽，层层叠叠的山峦遍布大地，黄色的油菜花田成规则的几何图案，还有漂亮的平流雾点缀其间，山形漂亮、花田的图案也漂亮，这也是摄影师不愿舍弃的，所以也被拍入了画面。
以上都是美丽的自然风光，但也有点例外，不知道摄影师的目的是什么，是有意还是无意，在右下角交代了一些人文元素，那就是村落和公路。我向来认为，如果建筑没有典型的特色，比如徽派建筑，就不要闯入画面，更别提马路、汽车了，这会破坏大自然的和谐统一。
摄影师看到的，不能看到的，统统都被镜头纳入了画面，这些元素都很养眼，观众的目光满画面游移，这样的画面也被称作大而全，什么元素都有，但是什么元素也没有重点突出，没有一种元素能仅仅地抓住了观众的目光，变成画面的焦点。
这是一般景区宣传片的典型拍法，它告诉游客，嗨！您瞧，我们这里啥都有，有美丽的彩霞、无尽的山峦，还有漂亮的油菜花田，象仙境一般，快来玩吧！
但是，这样的照片，只要站在同一个机位，你能拍到，他能拍到，大家都能拍到......拍起来并不难；这样的照片很具象，是现实场景的忠实反映。
照片二

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照片二
这张照片，摄影师适当地缩小了景别，不再把天空当做主要元素了，没有了云彩，观众把目光集中到了地面，构图也紧凑了许多，不再象上一张那样散漫，画面中只剩下山峦和油菜花田。
由于增大了焦距，画面被压缩了，景物也被放大了。青黑色的山峦变得更加紧密而突出，特别是远处的山峦，我们已经看不出具体形状了，只是以层层叠叠的色块和线条呈现在观众的眼前，也就是把具象的山，变成了抽象的色块和线条，它们已经看不出山的属性了，看山不是山，这就是从具象变抽象的艺术升华。当然近处的几座山，可以看到山上的细节，又变回具象了。
油菜花田还是一如既往地鲜艳，亮丽的黄色很吸引观众的目光。画面中的两种元素都很醒目，还好只有两种元素，画面不显得特别散乱，显然比第一张更简洁，更有味道。
照片三

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照片三
这张照片，是三张中艺术感觉最强的，摄影师在后期进行了色调处理，这是锦上添花的手段，并没有进行像素的移动，我想推崇纯粹摄影的摄影人也不应该有啥意见吧。
这张照片进一步缩小了景别，山峰显得高大挺拔了，在山脚元素的对比下，更有气势了。
被压缩的山峰形成了重复的线条，很有节奏感；犹如水墨渲染的的山峰，浓淡不一，充满了艺术的含蓄魅力，不再是我们平常视觉下的山峰了。
另外，整个画面云雾缭绕，犹如仙境。薄雾漂浮在山峰之间，更显得青山隐隐；薄雾也漂浮在大地上，掩盖了农田，进一步简化了画面，使主体更加鲜明。纵观整个画面，只有山峰这个主体，画面简洁到了极致，虽然简洁，但并不简单。
统一的色调处理，让画面有了一个基调，基调是简化画面的一种手段，它使画面色彩不再凌乱。
结语摄影教科书上反复强调，画面要简洁，主体要突出，主题要明确，今天就有实例来层层深入地说明这个观点，让读者有更明确的感受。另外，艺术的提炼是我们摄影人永恒的追求。
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【这样拍照片，才是艺术照】