摇滚乐队|港台摇滚远远不如内地?为何华语第一摇滚乐队却是beyond、五月天( 二 )


港台摇滚乐除了台湾罗大佑等少数歌曲是时代之音 , 其它摇滚歌曲就是彻彻底底的流行音乐 , 摇滚只是港台都市流行乐中的一种风格 。 这和内地摇滚的时代精神相比 , 它自然被内地摇滚看得上了 。

这里举个相似的例子 , 港台历史剧和内地历史剧的比较 , 因为历史环境的关系 。 港台的历史剧就是《戏说乾隆》《还珠格格》《寻秦记》这种传奇剧 , 内地历史剧就是《雍正王朝》《大明王朝》《大秦帝国》等等 。
所以 , 当我们现在谈历史正剧时 , 内地观众肯定会说港台哪有什么历史正剧 。
港台摇滚不如内地?为何华语第一摇滚乐队却是beyond、五月天
这个中国摇滚就是内地摇滚 , 很多滚圈粉丝甚至不认为港台有什么摇滚 。 但是从知名度 , 热度 , 人气和市场意义上成功的恰恰是港台摇滚乐队 。 香港乐队就是beyond嘛 , 这个台湾乐队就是五月天 , 之前就是伍佰 。
内地摇滚乐队中早期唐朝乐队 , 黑豹乐队地位极高 , 2000年后的新裤子乐队 , 痛仰乐队已经算很火的了 , 但我们就很难说它们有这些港台乐队火爆 , 原因是为什么呢?

答案其实很简单:内地摇滚和港台摇滚本身承载的意义不同(评价规则) , 而内地摇滚和港台摇滚因为经济发展在市场的影响力不同(传播力度) , 而观众喜欢好听的音乐(评价规则) , 它则影响在乐坛的影响力(传播力度) 。
因为经济发展和环境的关系 , 内地音乐产业链一直没有港台成熟 , 同时因为反映时代精神作品难免苦大仇深 , 它是没有那么好听的 。 港台摇滚最大的特点和港台乐坛一样 , 音乐人首先保证了好听这个特点 。

8090年代内地摇滚能火 , 和当时历史剧一样 , 很大一个原因是内地市场非常封闭 , 观众没有什么娱乐产品 , 其实是没得选 。 加上那时中国摇滚确实也不错 , 像窦唯的黑豹乐队时期还写了一些情歌 , 所以也非常的火爆 。
不过 , 90年代末期内地市场进一步开放 , 文化一脉相承 , 工业化成熟 , 单纯意义更好听的港台流行乐进入内地市场 。 几乎很快就占领了整个内地音乐市场 。 内地摇滚为此进入地下十年时期 。

实际上 , 2000年后整个华语乐坛都是8090年代港台音乐人 , 再到2000年周杰伦那代台湾音乐人的天下;内地摇滚 , 内地民谣 , 再到内地官方的民歌 , 戏曲 , 民族和民歌乐除了极个别 , 像腾格尔 , 韩红等 , 基本都不是很火的 。
相反唯一能和港台流行抗衡的也是刀郎 , 凤凰传奇 , 郑源 , 欢子和六哲 , 再就是学习港台乐坛的胡彦斌 , 许嵩 , 徐良 , 汪苏泷和《两只蝴蝶》 , 《老鼠爱大米》单纯意义好听的通俗流行 。

说白了 , 这个大众的音乐品味就是好听的 , 那些音乐有水平又好听的歌曲 , 受众才会最多并且能保持生命力 。 内地摇滚反应时代精神过于的严肃(大众有距离 , 最终不是乐坛的主流) , 内地通俗流行过于通俗(音乐专业水平太低 , 最终影响了生命力) 。
所以 , 内地摇滚一直生存在地下 , 成为华语独立音乐的起点和现在最大的底蕴;而通俗流行刀郎成了传奇 , 其它人除了凤凰传奇 , 许嵩和汪苏泷 , 你会发现其它人现在都不火了 。
这个香港的beyond , 台湾的伍佰和五月天就符合专业过硬 , 又通俗好听的特点 。 当然还有像周王陶林对于华语乐坛风格的突破(五月天突破都不大) , 为此像周王陶林一样成为华语乐坛传奇 。

beyond最火爆 , 流传到现在都很火的歌曲 , 恰恰是黄家驹妥协时代创作的 , 就是偏流行和好听的 。 最后四人才远涉东瀛想在亚洲音乐最发达的地方追求高度自由的音乐环境 , 结果换来的是一个凄惨的终结 。 他们的音乐是不可超越的 , 他们不懈努力从不妥协的精神 , 鞭策着国人整体音乐的创作 。
最后三子时代的歌曲水平要摇滚得多 , 音乐水平也高得多 。 但是除了歌迷 , 听众并不是非常清楚 , 三子时代的歌曲出圈程度 , 是否也远远不如之前的歌曲?

五月天就更是如此了 , 如果说beyond是因为香港乐坛环境的原因 , 黄家驹和乐队不得不妥协写流行歌;五月天自从走红过后 , 他们就是按照市场喜好来的 。 即使后来他们成为华语乐坛最火的乐队之一 , 他们的专辑也没有在音乐上有过突破和追求 。

这一点甚至不如比他们出道晚几年 , 同样凭借都市抒情歌曲火爆的苏打绿 。 毕竟苏打绿火爆了过后 , 后来启动的韦瓦第计划(Project Vivaldi) , 写出了《春夏秋冬》四张专辑的苏打绿 。


推荐阅读