大家都知道 ， 书法的学习离不开临摹古人的法帖 ， 但是许多人在临摹的时候 ， 往往陷入一个极大误区 。他们误以为 ， 临得越像就越好 ， 就越能掌握书法的用笔要领 。当然如果你临得像原帖 ， 如果动作也非常的洒脱完美 ， 这无疑学到了古人的用笔精髓 ， 是非常不错的 。但是许多人在临摹的时候 ， 他们过于看重所写的字与原帖的相似程度 ， 而不重视书写的动作是否自然 。他们一旦脱离古人的法帖 ， 就陷入两眼一抹黑的状态 ， 根本不能自由创作 。这其实是他们没有真正掌握自然书写的法则 ， 只是一味的在“形似”上刻意追求所导致的 。本文对此问题作一简单探讨 ， 欢迎有识之士批评指正！
文章图片
文章图片
王羲之《行穰帖》
一、书法的“临摹误区”剖析 。
大部分人在临摹的时候 ， 由于没有得到明师的指导 ， 往往陷入以下两个误区：
1、认为临得越像越好 ， 不关注临摹动作是否自然得体 。
大家都知道书法的临摹 ， 无外乎是把古人的法帖放在一边 ， 自己一五一十的照着原帖进行临习 。往往是看一眼 ， 写一笔 ， 看两眼写两笔 ， 原帖笔画往左拐 ， 他不敢往右扭 ， 非常忠实再现原帖的本来面貌 。
他们在临习的过程中 ， 一般很少深入思考古人在写这些笔画的时候 ， 其动作要领到底是怎样的 ， 这些动作是如何体现作者情感的 ， 呈现的笔道与书写动作有哪些必然联系 。古人为什么会写得如此生动传神 ， 自己的书写的笔道 ， 为何没有力量 ， 为何总是感到别扭 ， 不舒服 ， 不自然 ， 到底该从哪里着手改善等 。
【书法字画|书法的临摹不在于与原帖“似与不似”，而在于动作的“自不自然”】书法的临摹其实就是要临古人看不见的动作 ， 想办法复原古人当时的写作状态以及运笔动作要领 ， 而不要过于在意临得与原帖“似与不似” 。在刚开始临摹的时候 ， 即使跟原帖很像 ， 其实也是大概的形似而已 。其实 ， 临摹的根本目的是要学有所用 ， 把古人的书法神韵移植到自己笔下 ， 从而创作出独具个性的作品 。而不是依葫芦画瓢 ， 不敢越雷池一步 。学的是古人的治学和书写精神 ， 这才是最重要的 ， 希望大家好好领悟 ， 早日脱帖自由自在的创作 ， 但又不失去用笔法则 。
文章图片
文章图片
王羲之《平安帖》
2、把临摹法帖沦为抄写字帖 ， 机械性的照抄照搬 ， 不关心古人精彩之笔 。
许多人在临摹的时候 ， 根本没有仔细读帖 ， 没有留意古人这些精彩之笔 ， 到底是怎样创作出来的 ， 为何让人看了犹如饮了醴泉甘露 ， 心灵为之一振 。为何自己就不能书写出这样的精彩之笔 ， 是天赋原因呢 ， 还是临池工夫不够 。
他们就这样日复一日 ， 年复一年的苦修 ， 进行忘我的疯狂进行临写 ， 只不过是照搬照抄而已 ， 已经形成了一种惰性思维 ， 他们懒得思考 。虽然花费了大量的临摹时间 ， 可收效甚微 。这种临摹的误区 ， 往往是很多人都面临过的 ， 如果你不能尽早的意识到 ， 不能在短时间内跳出来 ， 那么对你是百害而无一利的 。
文章图片
文章图片
孙过庭《书谱》局部
二、结语 。
总而言之 ， 书法的临摹是所有书法人士必须要经过的一道坎 ， 很多人走进误区而不自知 。他们已经养成了照抄习惯 ， 认为只有跟原帖一模一样的就是最好的临摹 。其实这种思维模式和抄写习惯 ， 跟真正意义上的临摹相差十万八千里 。临摹关键在于还原古人的用笔动作要领 ， 在于领会古人书写的精气神 ， 在于“神似”而不是“形似” 。
推荐阅读
- 俄罗斯美女的书法作品，自叹不如
- 现在学书法专业的学生，有前途吗？老师有话说
- 宋小宝书法被网友盛赞，潇洒飘逸，深得赵本山精髓，专家：江湖体
- 蒋介石4个“把兄弟”的书法，您会给出什么评价？
- 中国书法家协会理事、许雄志书法作品欣赏
- 快赏齐白石书法
- 李梓萌书法，俊逸潇洒，端庄大气，写的太漂亮了
- 古代科举状元的书法作品
- 26位清朝“状元”书法精品欣赏
- 书法落款的细节，可以判定一个人的书法水准，看你有没有出错