碧泓翡翠第1190课( 二 )


碧泓翡翠第1190课
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气韵生动无论是绘画还是雕刻都是首统要义,成为玉雕师在创作中追求的最高目标。中国传统人物玉雕强调“动势”、“传神”、“神气”,山子雕重视“气势”、“意境”、“气象”,花鸟雕侧重“态势”、“生机”、“意趣”,所有这些无一离开气韵生动这一绳律。
好的作品总是伴随着气韵而生,历史上流传下来的佳作,都具备气韵生动的特点。
对于玩玉人来讲,如何欣赏一件玉雕作品是一件必学的功课。
初涉玉雕的鉴赏家、收藏家,往往不容易分出作品的高下。认得雕家名气却不一定认得雕家作品。而且现在的情况是,中国玉雕艺术和真正的玉道大多人看不懂、不会看。
特别是是在当下,东西文化碰撞加剧,加之理论上的混乱、误导,人们的思想异常活跃,部分雕刻大师对传统艺术产生了动摇,对现代派、后现代派、形体艺术追捧有加。一时间出现了大众普遍不认识,行家普遍读不懂,光怪陆离的新洋象。
碧泓翡翠第1190课
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有的叫喊着“传统”,在作品里却见不到传统的影子,根本就没钻进去,谈何从传统中打出来。有的呼吁着“创新”,其作品远没冲破传统的樊篱,不师自然,抱残守缺,谈何出现新面目。
那么该如何欣赏一件玉雕作品呢?
艺术说白了就是形式的问题,形式打动眼睛的第一要素是“整”,“整”既体现在布局,均衡,对称,奇正,虚实,韵律,节奏,完整表达题材的统一性。这仅仅是它的一半,假如要继续打动你的心灵,那一定离不开细节,惟其细节显思想,两半加起来才是上品。
完成“整”的哪一步已经非常不容易了,而要在“整”的统领下,去关照细节,即点与线,线与面,疏与密,方与圆,光与毛,空与实,动与静,这些无不体现修养之高下,只有把细节做到位,形式的品位才有可能的保障。
碧泓翡翠第1190课】拳拳一掌、盈盈一尺的石头,其实是一个大千宇宙。


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