诗歌|属于诗人的唐朝

_原题是:属于诗人的唐朝
我国古典诗歌源远流长 , 如果说诗经、楚辞、汉乐府是迢迢不断的长河 , 那么到了唐朝便汇聚成广阔的海洋 。
唐诗的繁荣 , 首先表现在作家作品之多 。 如清代康熙年间编成的《全唐诗》 , 共900卷 , 收录作品近5万首 , 有名可查的诗人2000余人 。 然而 , 这些数字尚不能反映唐诗的全貌 。 如王维的诗 , “开元中 , 诗百千篇 , 天宝之后 , 十不存一” , 后经其弟王缙多方搜集 , 才得400余篇 。 又如令狐楚有诗集120卷 , 但至今只存诗几十首;李贺的诗 , 据说有3000多首 , 今仅存241首;白居易是唐代写诗最多的诗人 , 共写诗3600余首 , 今仅存2800首 。 由于种种原因 , 唐诗散佚的确不少 , 由此可以想见唐诗盛况之一斑 。
【诗歌|属于诗人的唐朝】唐诗的繁荣 , 还表现在风格流派的争奇斗艳 , 形式的完备和多样化 。 《全唐诗》序言中说:“诗盈数万 , 格调各殊 。 ” 诗人在自己所处的特定历史条件下 , 以独特的艺术彩笔“笼天地于形内 , 挫万物于笔端”“精思独悟 , 不屑为苟同” , 从而形成唐诗在风格上的多样化 。
就李白、杜甫、白居易3位诗人来看 , 他们的风格就各不相同:李白是“笔落惊风雨 , 诗成泣鬼神”;杜甫是沉郁顿挫 , 苍凉悲壮 , “覼缕格律 , 尽工尽善”;白居易则语言通俗 , 浅切坦夷 , “言浅而思深 , 意微而词显” 。 从诗歌流派看 , 不仅出现了以王维、孟浩然为代表的山水田园诗派和以高适、岑参为代表的边塞诗派 , 还有元白、韩柳、小李杜等诗人并称 。 在形式上 , 凡是过去产生的诗歌样式 , 如四言、五言、七言古诗等 , 都由唐代诗人继承下来 , 而且还发展出五七言绝句、五七言律诗等 。 此外 , 排律等诗歌形式也是在唐代臻于成熟的 , 同时还创造了因事命题的新乐府 , 真可谓诗体大备矣!
诗歌的普及程度也能反映唐诗的兴盛情况:在唐代 , 作家所代表的社会阶层极为广泛 , 爱好诗歌成了普遍的风气 。 翻开《全唐诗》 , 可以看到唐诗不只是文人的作品 , 而且有帝王、将相、朝士、布衣以及工匠、商人、婢妾歌妓、僧道尼姑等 。 人们利用诗歌写景抒情、咏物言志、赠别送行、贺喜吊丧 , 还有用诗为人代写书信者 , 比如骆宾王的《艳情代郭氏答卢照邻》《代女道士王灵妃赠道士李荣》二首长篇七古 , 内容都非常有趣 。 此外 , 还流传着高适、王昌龄、王之涣在旗亭听歌妓唱诗的故事 , 以及白居易的诗传诵于“王公、妾妇、牛童、马走之口”的史实 。 可见 , 诗歌这种文学样式已经从贵族文人的垄断之中解放出来 , 为社会各个阶层所广泛采用 , 出现了诗歌大普及的盛况 。
毫无疑问 , 中国的古典诗歌从第一部诗歌总集《诗经》开始 , 经过千百年漫长的发展、演变 , 到了唐代——无论是体制的完备 , 还是题材的多样;无论是意境的深邃 , 还是韵律的精严;无论是揭示生活的深度 , 还是反映现实的广度——都已达到不可企及的境界 。 所以 , 鲁迅先生曾风趣地说道:“我以为一切好诗 , 到唐已被做完 。 此后倘非能翻出如来掌心之‘齐天大圣’ , 大可不必动手 。 ”可以说 , 唐朝是诗的王朝、诗的国度 , 难怪闻一多先生称唐朝为“诗唐” 。
唐朝的历史已经远去 , 但诗人的歌唱却不时在当代人耳边回响 , 仿佛是一个向导和路标 , 把人们带进悠远的历史空间 。 每次回望唐朝 , 总能见到一群诗人的背影——唐朝本来就是一个属于诗人的朝代 , 一个为诗人而存在的时代 。
诗是什么?近代学者马一浮先生说 , 诗其实就是“如迷忽觉 , 如梦忽醒 , 如仆者之起 , 如病者之苏” 。
(作者单位系上海市黄浦区教育学院)
《中国教师报》2020年09月16日第16版
作者:潘裕民


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