『骨朵传媒』13天分账近4000万，为什么说网络电影亟需《奇门遁甲》树立新标杆？( 二 )
本文插图
美术出身 ， 视效敏锐 ， 项氏兄弟凭借多部品质作品晋升为行业头部团队 ， 这一次 ， 视效同样也是《奇门遁甲》被公认最为出彩的部分 。 “ 这次用了好多三维动画交互的镜头 ， 以前都不太敢用 。 ”谈及《奇门遁甲》特效创作部分 ， 有些腼腆的导演项秋良、项河生明显话多了起来 ， “比如蜘蛛它在人身上 ， 人要抓着它的腿 ， 然后挣扎 ， 这种都是挺复杂的 。 一旦要跟人实现交互 ， 拍摄制作要求就很高了 。 ”
“系统” ， 是项氏兄弟谈及此次创作时出现的高频词汇 。 延续院线电影版《奇门遁甲》世界观 ， 每位师傅性格、技能、造型都有着更为系统地设计 。 因为钟情周星驰《功夫》特效风格 ， 网络电影版《奇门遁甲》特效同样克制收敛 ， 视觉设计也是系统化的 。 这样的设定与筹备 ， 为《奇门遁甲》奠定了高于行业基准的品质感 。
本文插图
项目周期一年有余 ， 剧本筹备10个月 ， 特效制作长达5个月 ， 且特效花费资金是此前作品的3倍以上 ， 尽管囿于成本限制 ， 拍摄时长仍旧是网络电影行业常规的27天 ， 不论从何种维度相比 ， 《奇门遁甲》都是目前行业当之无愧的头部作品 。这是拉长前期筹备时间、提升制作成本 ， 院线与网生团队优势融合共同助推而来的提升 。
项目之初 ， 董冠杰想要达到的“标杆”目标 ， 顺利实现 。
迈出“半步” ， 具备行业复制性
“我们是想告诉行业 ， 只要能像我们这样做 ， 一样也能拿到这样的票房 。 ”董冠杰对骨朵肯定道 。 选择“奇幻”这一网络电影行业最为主流的题材 ， 与网生头部制作公司项氏兄弟联手 ， 打造成本2000万是行业可承担范围内 ， 《奇门遁甲》在采用网络电影行业最正统的方式 ， 升级演员、剧本、拍摄、制作等维度 ， 助推网络电影品质升级 。
对行业而言 ， 这不是往前大跨步的“超前性”诱导 ， 而是在能力范围内“向上提升”的鼓励 。 《奇门遁甲》的成功也因此承载了不一样的意义 。
2018年年初的爆款作品《灵魂摆渡·黄泉》 ， 讲述了最后一个“孟婆”的凄美爱情故事 ， 偏女性向有电视剧成熟制作团队的助推 ， 年末打破票房天花板的《大蛇》 ， 开辟怪兽题材红海 ， 也让外界对网络电影行业产生诸多期待 。 但随后在2019年均没有相似案例再次出现 ， 两大标志性作品更像是一个独立事件 ， 还不能代表行业的综合水平 。
本文插图
在行业主流题材基础上 ，《奇门遁甲》往前迈进“半步” ， 进行各维度的自我提升 ， 对于行业从业者而言 ， 更具备可复制性 ， 这或许比开创一个新题材红海的意义来得更大 。
董冠杰无意将《奇门遁甲》的出现 ， 归结为网络电影行业发展5年来的答卷 ， 但他坦诚 ， “这的确是奇树有鱼和项氏兄弟深耕网络内容5年交出来的成绩单 。 ”自网络电影野蛮生长时代 ， 就投身网生行业 ， 由此成长起来的这两大头部团队 ， 在过去几年积累来的经验、教训、探索 ， 都悉数运用到《奇门遁甲》中 ， 这其中的细节多到董冠杰不知道该如何举例 ， 因为实在太多了 。
项氏兄弟是脚踏实地坚信用内容说话的团队 ， 以精品制作在行业中站稳脚跟 ， “奇树有鱼做的所有事情都不是首先奔着赚钱去的 ， 而是带着希望能让行业含量更大、声量更大的目的去做的” ， 董冠杰对骨朵解释道 ， 并坦诚这其实是“非常笨的做法” 。
本文插图
他们经历过网络电影行业怪力乱神的时代 ， 也见证着行业的精品化进程 。 洞悉用户喜好 ， 与用户一起成长 ， 让他们掌握了与观众同频共振的脉搏 。 正是在这样的网生团队努力与外界专业人士加盟助推下 ， 网络电影行业实现了肉眼可见的成长 。
推荐阅读
- 传媒樱桃派@于小彤被隔空吐槽？海陆称前男友检查手机，被其控制欲逼迫分手
- #医联传媒#身体有这5个表现，多是代表肺部出了问题，得及时调理了
- 『』今天分享一道好看又好吃的家常菜，老人孩子都喜欢吃
- 虎创时尚传媒：换季不知道穿什么？来一件运动风休闲外套吧！真的谁穿谁好看哦
- 『上海爱翌传媒』比包子简单，比发糕好吃，我家隔三差五做一锅，每次出锅瞬间抢光
- 天天时尚传媒：青春美少女李兰迪，带你走进春天的世界，活力满满惹人爱！
- [传媒挑战者]蝴蝶蓝大神的作品
- 鲜闻说@嘉行传媒自制剧也有靠谱的，《暴风眼》新剧照火了
- 汉乐府传媒：抖音短视频剧本脚本到底怎么写？
- 『台湾』粉丝热捧前光线传媒主持人许添疑与PAPI酱交好