光明网:好莱坞也很关心中国电影院复工( 二 )


这才是众多导演苦苦坚持 “捍卫影院”的真正原因 。 纵然线下转线上是行业利益所趋的大势 , 但一部分影院的存续维系着艺术类影展的延伸 , 也在一定程度上维持了电影行业的分层和多样性 。 纵然一部分观众能接受直接上线观看新一部漫威电影 , 但电影爱好者能想象没有卢米埃尔宫、在线上“完成”的戛纳电影节吗?很多艺术片如果丧失影展的窗口、继而无法在独立于商业院线之外的小影院里获得长线放映的机会 , 简单粗暴的 “上线” , 更大的可能是制造一堆被埋没于网络的字节 。
电影院提供的不仅是消费 , 还有“与陌生人相处的时光”
就在洛杉矶的影院关停后的第二天 , 《纽约时报》的影评人马诺拉·达吉斯以伤感的口吻写下《致不知名的观众:我多么想念在黑暗中坐到你的身边》 。 她在专栏里回忆了一段童年观影的细节:她3岁 , 被父母带去看文森特·明内里导演的《梵高传》 , 当她看到银幕上的梵高发狂割下自己的耳朵 , 吓得大哭 , 前后排的若干观众(都是这家影院的常客)善意地体谅了这个宝宝 , 轻声哄她“没事的 , 后面就好起来了” 。
正像这位影评人的回忆所提供的 , 人们在电影院里得到的不仅是两个小时的图像和声音组合的消费品 , 还有一段和陌生人相处的特殊社交时光 。 与电影院有关的记忆未必总是好的 , 破旧小影院的座位上也许会有跳蚤 , 糟糕的放映员会弄错电影的画幅 , 最倒霉的是碰到奇葩的邻座……很多人没有意识到 , 在什么场合、和哪些人一起观影的主观感受 , 其实强势地介入了观众对一部电影的感受 。 家庭影院发达的当下 , 在家里用放映设备制造出“大银幕”的体验并不困难 , 电影院和线上观影真正的差异在于 , 前者提供的不仅是视听消费 , 还有社交 。
相对于疫情中的隔离 , 电影院提供的是截然相反的生命体验:场灯熄灭 , 黑暗中的大多数是陌生人 , 在陌生人的海洋中 , 个体之间的幻想和悲欢并无交流 , 而两两之间的物理距离那么近 。 发达技术时代的疫期隔离 , 社交网络制造了天涯比邻的情感沟通 , 但个体在物理层面成了孤岛 。 在这个意义上 , 影院和剧院的复工变得如此受关切 , 就不仅是票房层面的利润驱动 , 而是影院这个场所创造的身体的在场和接近 , 是人的本性所渴望的 。 (采访人员 柳青)


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