三年锤炼成为“台柱子”！北京白纸坊太狮第七代传人的老杨坚守35年原题:三年锤炼成为“台柱子”

　　原题:三年锤炼成为“台柱子”!白纸坊太狮第七代传人的老杨坚守35年

　　“顶上狮头,披上狮囊,就得亮出白纸坊太狮的精气神儿。 ”每次演出之前,杨敬伟都会这样鼓励队员们。作为国家级非物质文化遗产项目狮舞·白纸坊太狮第七代传人,老杨舞狮已经35年了。从毛头小伙到队伍主力再到掌门人,杨敬伟经历了从台前到幕后的转变。尽管如今已不再登台,61岁的老杨对白纸坊太狮的热情丝毫没有削减。每逢年节,他都会率队走进朝阳、海淀、石景山等地的庙会和公益演出场所,一年平均下来要演30多场。 “我会想尽一切办法让更多人知道、喜欢上这门传统技艺。 ”杨敬伟拍着胸脯说。

　　现场

　　“师父就像上了弦”

　　“下面请欣赏最后一个节目,白纸坊太狮表演。 ”刚刚过去的端午节,红头黄身的“狮子”走上了五塔寺端午文化嘉年华演出的舞台。仅一个亮相,台下就爆发出连续不断的叫好声。走步、摆头、眨眼……伴随着锣鼓点,第一只狮子足足“发威”了半分钟。紧接着,另外3只红头黄身的狮子走上舞台,开始争夺驯狮员手中的绣球。

　　“太棒了!”在叫好声、快门声和锣鼓声的映衬下,4只狮子各显神通。有的蹿蹦跳跃、有的直立站起,有的干脆矗立凝视,小小舞台呈现着动与静之间的转换。突然,刚才还欢蹦乱跳的4只狮子安静下来,锣鼓点一变,一只通体黑色的“狮子”一步三摇地走上舞台,随即占据了C位。和“它”一起“登台”的还有一张方桌。黑狮登上方桌,开始尝试用各种姿势获得绣球,另外四狮则分居四角,呈现出“众星捧月”之态。 “苏秦背剑”、“张飞骗马”、“夜叉探海”……在宽度仅为50厘米的方桌上,黑狮做出了一连串高难度动作,最终以鱼跃下桌结束表演,台下掌声经久不息。

　　“不错,刚才那个转身再利索点儿就更完美了。 ”一个身影从侧幕走出,和下台的舞狮队员们挨个击掌,他就是杨敬伟。一米七的个头、红T恤、黑裤子。第一眼看到杨敬伟,很难把他与“非遗传承人”的“标签”联系起来。加上手里还拿着一面锣,老杨更像舞狮团队中的一名“杂役” 。

　　“现在主要就是给队员们服务,看看狮头紧不紧、角度对不对、桌子摆得正不正,顺便再敲锣打鼓,发挥余热。 ”杨敬伟说,每次看队员们演出,他都会紧张到心跳加速,生怕出一丁点儿差错和闪失。所以每次演出前,杨敬伟都会提前两个小时左右来到现场,亲自检查道具,并且带队在表演前再走次台。整个过程中,杨敬伟一会儿示范动作,一会儿讲解要领。用队员们的话说,师父就像“上弦”了一样。 “他们出一身汗,我得出两身汗,比我学艺那会儿还紧张。 ”杨敬伟说。

　　学艺

　　三年锤炼成为“台柱子”

　　现在一套“狮头”加上“狮囊”有十几斤重,而在杨敬伟学徒的年代,这身行头至少得有20斤。

　　说起自己和白纸坊太狮的缘分,杨敬伟打开了话匣子:“我是1958年生人,就出生在白纸坊,小时候最大的乐趣就是让大人带着去看舞狮表演,总想着有一天我也能舞几下。 ”从部队转业后,不到30岁的杨敬伟认识了师父刘德海,开始系统学习白纸坊太狮。

　　“北京的狮子舞,一般分为太狮和少狮,太狮指的是一人演狮头,一人演狮尾的大狮子,而少狮则是由单人扮演的小狮子。 ” 杨敬伟说,作为地道的北京狮舞,白纸坊太狮的特点就是动作逼真、表情到位。特别是狮子脖子上挂着7个紫铜铃铛,寓意喜、怒、哀、思、悲、恐、惊7种情绪。舞狮者必须配合铃铛的响动,调整“狮子”的情绪和样态。

　　“师父看我腰腿灵活又有武术基础,就直接把我按照狮尾培养。 ”杨敬伟说,狮尾要求很高,要马力足、反应灵活,还得爆发力强。练尾巴的人不但得负责把控方向,还得顶着前面人和狮头的部分重量。要是没点儿底子,蹿出去没劲儿,太狮也就舞不起来了。

　　杨敬伟学艺之初可没少吃苦,几套基础步伐就学了半年多。 “走起来得跟狮子走道一样,头部得摆动,全身还得颤颤巍巍的才对。刚学的时候经常顾头顾不了脚。 ”杨敬伟说,每当师父看到他的动作有误,都会用手脚直接纠正,增加肌肉记忆。 “我师父练过通背拳,那手劲儿……”说起当年学艺的经历,杨敬伟笑称至今还有些“后怕” 。学会基础步伐后,杨敬伟开始在高70厘米、宽50厘米、长3米的低条案上练习各种花样:扣“头”、披“囊”、登高,杨敬伟感觉这半年多“白学”了,竟然一步也不敢迈:“高度变了要重新找平衡,而且我只能从狮嘴的缝隙看到前面一点儿空间,心里一下就打鼓了。 ”

　　杨敬伟说,将近一年时间,他几乎除了上班就是在练习太狮,也曾想要放弃。经过3年的锤炼,杨敬伟和搭档成为了太狮队中的台柱子。无论低条案、高条案还是最难的方桌,全能应付自如,用实际行动证明了师父的眼光。

　　传承

　　“能练、想学,我就教”

　　时光荏苒,当年的小伙变成了如今的花甲老人。 30多年的“太狮”生涯让杨敬伟的腰部和腿部“攒”下了不同程度的劳损。

　　从台前转向幕后,杨敬伟开始越来越多地思考“传承”问题。他发现,想要让更多年轻人喜欢“白纸坊太狮”并不容易。 “现在的90后、00后们娱乐方式太多了,同时年轻人很少有人愿意去吃这份苦。它不挣钱,就算练成高手了也没有什么经济回报。另外如果没有点儿武术底子,身体条件不好,学起来非常慢,很难学会。 ”

　　如今,杨敬伟队伍中最小的主力队员都已经年过30岁,能够上场盯演出的演员总数为22人,无法保证每人都有替补。随着公益演出场次增多,人员的缺口愈加明显。 “每年都尝试招人,也不要求有武术底子,可四五年来能留在队里的也就两三个人,比例太低了。 ”杨敬伟说,两年多以前,他借着非遗进校园、进军营的机会来到了北京少林武校和武警总队某支队,选拔了十几名武校学生和武警战士。经过训练,他们已经成为了太狮队的“兼职”队员。 “这十几位年轻人解决了大问题,我现在下决心要走进更多的学校和单位,把选人面扩大。只要能练、想学,我就教。 ”杨敬伟坦言,希望利用一到两年时间,把“太狮”队的演员人数扩充到40人。

　　除了日常演出外,杨敬伟还先后牵头编排了京剧《太狮传奇》、话剧《白纸坊太狮》,整理了一本名为《白纸坊太狮》的图书。今年4月份,杨敬伟拿出自己积攒多年的全部非遗补贴,成立了薪火太狮国际文化传播有限公司。 “虽然已经60多岁了,但我感觉自己还年轻,干劲很足。既然选择了这条路,就要带领着大伙一往无前地走下去,让白纸坊太狮在京华大地再放光辉。 ”杨敬伟说。