朝鲜艺术的内生动力与未来走向

包贵韬（策展人/艺术评论家）

一九五三年以后的朝鲜艺术发展，主要依托某种内生动力，一方面来自国家层面的鼓励，使艺术家为能更好地表现社会主义建设而努力，另一方面作为艺术家职业的荣誉感也激发了创作热情。同时，体制也为艺术家的日常生活给予足够的支撑。由此而产生推动当代朝鲜艺术发展的内生动力。同时也从审美取向角度催化了朝鲜艺术彻底的本土化。

由此，我们现在看到朝鲜艺术，尤其油画创作，形成了独特的审美范式。这里面既有题材特点形成的朝鲜风貌，也有艺术语言特点造就的朝鲜表达。目前，朝鲜艺术主要输出中国，由于中国市场主要消费朝鲜油画，同时中介机构又大多缺失专业素养。所以在向市场推介朝鲜艺术时，不得不将前苏联艺术影响这个标签贴到朝鲜艺术之上。除此之外，则将所谓人民艺术家、功勋艺术家等多种荣誉称号，视为艺术家艺术水平的体现，这种张冠李戴的乱贴标签，使朝鲜艺术首先作为一种文化视角的人文关怀被遮蔽，尤其朝鲜艺术“自力更生”七十年所形成的本土艺术价值被彻底简单化。最为关键的是，许多中青年艺术家已然萌芽的亚洲艺术史价值被抛弃。

当前对朝鲜艺术影响最大的是消费市场的需求力量，对艺术家的创作的左右，比如许多人民艺术家和功勋艺术家，在一九九五年以后进入中国艺术品市场之后，好奇心引导的消费使之不堪市场需求的追逐，从而不断重复创作类似的作品，无法从事真正意义上的原创，近二十多年的消费市场点菜，使几乎所有人民艺术家，功勋艺术家中招，这一点对当代朝鲜艺术的整体价值，有不小的影响。与此同时，大量朝鲜中青年艺术家的作品在中国市场恰恰不被关注。他们的创作分成两大阵营，一些由中方代表市场需求指令他们创作所需作品，完全不会再考虑艺术家个体的未来发展。另一些则默默无闻于市场，继续他们当下视野的朝鲜艺术创作。其中的一些佼佼者，则有可能被中国市场的专业藏家所关切，甚至建立了长期合作中的关系，但出于保护艺术家的原因，他们作品当下较少出现在市场上。