从演奏家到“阮痴” 57岁的冯满天经历了啥?

中新网客户端北京3月29日电(采访人员 上官云)“古调何人识 , 初闻满座惊 。 ”多年以前 , 大诗人白居易听到一场阮咸演奏 , 写下了上述脍炙人口的诗句 , 描述音乐的动听 。 “阮咸”即阮 , 现在 , 这种乐器和它奏出的曲调 , 已经少有人了解 。

但在与之相伴数十年的演奏家冯满天看来 , 阮自有价值 。 他希望在此后的时间里 , 将阮推广出去 , 并进一步追寻其背后 , 中国音乐那种独有的“道法自然”体系 。

从演奏家到“阮痴” 57岁的冯满天经历了啥?

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冯满天 。 邢小叶 摄

一场“任性”的音乐会

北京东三环的一个繁华地带 , 冯满天用来排练的一间小屋就在此处:先得走进某家商场 , 再乘电梯到地下三层 。 小屋与地下停车场在一块儿 , 他在接受中新网采访人员专访时提到 , 闹中取静 , 其实也是一种修行 。

最近一段时间 , 冯满天几乎每天都要来到这里排练 。 今年4月底 , 他将和搭档们开启全国巡演 , 音乐会的名字叫“山下山上” 。 第一次听到的人多半是一头雾水:这有什么寓意啊?

不光名字难懂 , 在90分钟的演出中 , 冯满天与笛子演奏家丁晓逵、音响师沈恬等一起 , 将约20种传统民族乐器与世界打击乐合体 , 包括中阮、大阮、梆笛、曲笛、洞箫、埙、水晶钵、中国大锣……令人眼花缭乱 。

上半场《山下》演出中 , 冯满天则将阮与民谣、摇滚、戏曲等多种艺术形式融合 , 以音乐表达喜怒哀乐的细微情感 。 其中 , 一边弹奏阮 , 朗诵唐诗 , 有点儿“诗配乐”的意思 。

下半场 《山上》则是没有乐谱的即兴演出 , 完全靠乐队成员之间的默契、以及乐器间的旋律呼应来完成 , 而且还会关掉灯光 , 营造30分钟的“全黑现场” 。 冯满天希望 , 借此表达一种“忘我”的境界 。

“中国古人说 , 乐由心生 。 音乐原本就是要用耳朵来听的 , 现在的一些音乐会 , 演奏者太多的肢体语言反而会干扰听众 。 ”在冯满天看来 , 闭上眼睛 , 用耳听、用心听 , 才能沉浸到音乐中去 。

不用乐谱、没灯光的音乐会……有人说他的理念过于“先锋” 。 冯满天不太赞同 , “随性和即兴是中国传统音乐最初的态度 , 我要寻找的是中国古代音乐自身的价值 , 这明明是‘复古’啊” 。

复原“古阮”的阮痴

如果说 , 冯满天对音乐的表达方式让普通观众一时难以理解的话 , 那他对“阮”这种乐器的喜爱 , 即便在行内演奏家中 , 都很少见 。

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冯满天弹奏阮 。 邢小叶 摄

“阮是一种挺古老的民族乐器 , 最早起源于公元前300年左右 。 ”每次跟人提起阮 , 冯满天总是双眼放光 。 他特别喜欢阮在汉朝时期的名字 , “那时叫汉琵琶 。 外国人叫它‘月亮吉他’” 。

从十多岁接触阮开始 , 冯满天已与之相伴几十年的光阴 。 他在演出中发现 , 现在乐团使用的阮 , 并非是古阮的式样 , 一些不当的结构设计反而限制了乐器音色与音量 , 于是决定自己制琴 , 复原古阮 。

翻书查资料、拆琴观察、拜访制琴师傅……足足琢磨了七八年 , 以四十多把失败品为代价 , 冯满天终于制作出一把“仿唐隐孔中阮” , 找回了古阮音色和音量 。 为此 , 他几乎花光了家里的积蓄 。 “阮痴”的绰号也就此流传开来 。

“假如我正在弹琴时别人跟我说话 , 我几乎是听不到的 , 满脑只有阮和音乐旋律 。 ”有人说冯满天为制琴吃了很多苦 , 但他自己不觉得 , “也许在物质上是这样 , 但在精神世界里 , 我是快乐的 。 阮让我的生命有了价值和意义” 。

某种程度上 , “痴”对冯满天来讲是个褒义字 , “这代表着一种很单纯的热爱 。 每个人的生命中都应该有‘痴’ , 但很多人找不到它 。 我很幸运” 。

民族音乐还能这样推广?

虽然阮有着“月亮吉他”的别名 , 但阮在国内实际上却远不如吉他吃香 。 一个最平常不过的证据便是:大学宿舍里常能见着吉他 , 但很少见到阮 。

冯满天也很快发现了这一点 。 他开始尝试用各种方式证明阮的魅力 , 将这种民族乐器推广出去 。

上世纪八十年代末 , 冯满天曾和几个朋友组成了一只乐队 , 玩摇滚 。 他从这段经历中获得了灵感 , 想要用阮来弹奏摇滚乐、爵士乐 , 并与其他艺术形式结合 , “我想告诉大家 , 我们自己的民族乐器阮很厉害 , 有能力完成世界上所有的音乐形式” 。

从演奏家到“阮痴” 57岁的冯满天经历了啥?

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冯满天讲述自己的音乐理念 。 邢小叶 摄

2014年 , 在参加《出彩中国人》比赛时 , 冯满天将“试验成果”搬到了舞台上 。 他先后为观众呈现了《花房姑娘》、《你的眼神》等 , 并最终凭借一曲《乡愁四韵》夺得了该节目的总冠军 。

“我还一直研究对阮做出改良 , 比如通电 。 就是有了电吉他后 , 吉他才得到更大范围传播 。 ”这一系列新尝试曾经招来争议 。 对此 , 他说 , 别人怎么评价 , 自己不在乎 , “本来就是见仁见智 。 我只想推广民族音乐” 。

“心心相合即为乐”

复原古阮 , 改良现代阮 , 举办公益讲座推广阮……一路走过来 , 现在的冯满天 , 已经57岁了 。

他在弹琴时还是习惯闭上眼睛 , 为的是让自己进入一个安静、广阔的空间 , 另一个放松的维度 , “你看古人都在外边听琴、弹琴 , 都是特别自然没有干扰的状态 。 我演出的时候 , 脑海中也只有音乐” 。

“吃饭睡觉弹琴听音乐 , 我的生活里只有这些 , 一年中没几次在外的饭局 。 ”冯满天不擅长应酬 , 就连一场采访也特别容易被他带跑偏:说着说着话就开始拨弄琴弦 , “你听听 , 多好听?”

在以往的基础上 , 冯满天又开始新的探索:“山下”音乐即是对中国古乐“医心”之用的当代尝试 。 如元代名医朱震亨说:“乐者 , 亦为药也 。 ”

“音乐诞生时是为了医心 , 就像身体出了问题需要吃药 。 古代的‘樂’字也读yào 。 ”冯满天说 , “阮其实是一把钥匙 , 打开你的潜意识 , 让你通过音乐获得心灵的平静 。 ”

他说 , 希望自己到了八十岁时还有如此冲淡平和的心境 , 还能弹奏阮 , “所谓心心相合即为乐 。 中国古乐里有许多值得继承的文化价值 , 我就应该去找寻它 。 这辈子干这事儿 , 值了 。 ”(完)


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