周杰伦|一天揽金1000万!周杰伦不过气,是华语乐坛的悲哀( 二 )


正如有些音乐界业内人士指出:“曾经我们热爱的产业 , 如今正在经历俩眼一抹黑般的巨变 , 从生产者到消费者无一例外 。 既然选择做音乐行业 , 我们相信从没有人一开始就憋足劲说我要做个奇臭无比的烂公司 , 肯定都是有点小情怀小想法 。 前仆后继 , 时代既然把我们推到了当下 , 期待这夜晚过去后 , 太阳照常升起 。 ”
2、快餐时代 , 快餐歌手流行
去年7月 , 周杰伦蔡徐坤的打榜事件还历历在目 。 一名豆瓣网友因为周杰伦超话排名低 , 质疑他的粉丝数量 , 虽然“被迫营业”的粉丝奋起战斗迅速将周杰伦超话送至排名第一 , 但全网都见识到了饭圈文化的奇特力量 。
粉丝在社交平台上为自己偶像制造声势 , 在人气、商业资源、“氪金”(吸引粉丝给明星代言产品支付费用)等方面研究自家偶像优势 , 资本看重能够快速聚集流量的歌手 , 而不是歌手能力本身 。
吴晓波曾在《知道鹿晗的请举手》一文中解释了这样的现象:
“过往的明星制造路径 , 基本上延续了“演艺产品——大众媒体关注——话题营销”的三部曲 , 可是“鹿晗们”则大大缩短了发酵的过程 , 首先是在社交媒体里实现精准粉丝的聚集 , 而其渠道则是贴吧、QQ群、微信朋友圈、微博名人排行榜等等 , 在形成了相当的粉丝群体后 , 再反向引爆于大众媒体 。 ”
早年的老牌歌手 , 大多结婚生子成了半隐退状态 , 只剩下几位还在苦苦支撑 。 新生代华语乐坛不缺乏好作品好音乐人 , 但是娱乐导向明显 , 快餐文化是这个时代他们必须面对并接受的现实 。
3、审美决定的音乐品质在下滑
前不久 , 杨坤在直播间diss短视频配乐神曲《惊雷》“难听、俗气” 。 引发网络对于经典音乐和喊麦音乐孰是孰非的争议 。
2019年1月 , 郑钧在节目《今晚九点见》中吐槽中国的音乐排行榜毫无公信力 , 称排行榜里的歌10首有9首听不下去 , “这就是屎啊” 。
短视频和各种综艺节目的兴起为惊雷们的火热提供了优秀的传播机制 , 群体的音乐审美达不到资深音乐人的水平 。 地位不同、圈层不一、文化各异 , 个体审美在碰撞的同时 , 趋向于融合到一致的层次 。
知乎上 , 关于“现在中国人的音乐审美真的倒退了吗?”的发问层出不穷 。 为什么大家印象深刻脱口而出的歌词不是”谁在用琵琶弹奏一曲东风破“ , 而是”燃烧我的卡路里“?
事实上 , 全世界都一样 , billboard排行榜上也有口水歌 。 节奏简单歌词洗脑的歌曲让人放松 , 流行音乐当然都是商业的产物 , 这也不难理解大众所追捧的音乐风格 。
李宗盛说 , “各位的审美决定我们这个时代音乐的面貌 。 ”但谁又能给现在时代的面貌下一个标准明确的定义呢?
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回到周杰伦本身 , 从纯流行音乐的角度 , 周杰伦对华语乐坛的贡献 , 无论是颠覆性还是影响力 , 都是现象级的存在 。
如果你试着站在此刻的时间点上 , 再去听一下周杰伦在2000年和2001年创作的《JAY》和《范特西》这两张专辑 , 从曲风、到歌词、到演唱方式 , 对比同期华语乐坛的其它音乐 , 你会明白经典为何会成为经典 。
一张《JAY》融合了R&B、hiphop等多种音乐元素在其中 , 一首《星晴》获得了第24届十大中文金曲优秀国语歌曲金奖 , 并在第二年获得第12届台湾金曲奖最佳流行音乐演唱专辑奖和最佳制作人最佳作曲人的提名 , 这份成就不论是放眼过去还是现在都是难以超越的成绩 , 周杰伦的才华不是盖的 。
周杰伦的新歌还会再出现 , 粉丝们的狂欢还会再有 。 这狂欢大部分是属于8090后们的胜利 , 但胜利的同时却又是华语乐坛的悲哀 。
参考资料:
百度文库《论当前中国音乐产业的困局及未来的发展方向》 , 作者:陈玉荣
娱乐独角兽《从MC天佑到惊雷 , 被围剿的喊麦与割裂的音乐审美》 , 作者:赤木瓶子


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