刀郎演唱会和那英《下一战歌手》各看一遍,一个弃看,一个听上瘾( 二 )


关键是 , 那英在演唱高音部分时 , 总有一种吃力的感觉 , 但刀郎对于高亢激越的高音部分 , 却处理得自然又松弛 , 他几乎面无表情 , 云淡风轻地就唱出了饱满有力 , 粗犷沙哑的穿透力 。

正是因为如此 , 网友也忍不住为刀郎曾销声匿迹的那段时间感到遗憾 。
作为专业的歌手 , 刀郎的创作能力有目共睹 , 他用简单的旋律唱着西域之音 , 他的声音里能藏住让人抛下一切 , 回归原始的不羁和自由 。
可当年一举爆火的刀郎 , 几乎遭到了围剿 , 他的音乐被定义为庸俗的烂歌 , 他的歌曲被称之为“让华语乐坛倒退”的垃圾 。

作为草根歌手 , 刀郎因为种种原因消失了很长一段时间 , 其中必然有华语歌坛围剿带来的无奈 。
而那英作为当时极具影响力的顶尖歌手 , 不说是针对刀郎 , 但也确实和刀郎是完全不同的阵营 。

但没想到 , 今非昔比 , 时间给出了答案 , 如今争议不断的那英 , 和开办云演唱会却大获成功 , 好评不断的刀郎 , 呈现出处境调换的趋势 。
至少从《下一战歌手》和刀郎云演唱会的效果来看 , 观众对于那英的节目已经失去了兴趣 , 但是对于刀郎的演唱会却是三个半小时依旧上瘾 , 依旧听不腻 。

当然 , 我始终觉得华语歌坛只有能包容所有风格 , 才能进步 。
不论是当年的刀郎 , 还是如今的海来阿木 , 甚至梁龙都应该互相尊重彼此的存在 。
只是这些歌手不该一起出现在《歌手2024》这样的舞台 , 而应该相聚在一个竞赛性质更弱 , 合作性质更强的舞台上 。

为什么欧美歌坛的发展能席卷全球 , 除了媒体的影响力之外 , 其实也和流行歌曲的体系完善有关 。
在华语乐坛中 , 观众能有一个明显的感受 , 民族歌曲是民族歌曲 , 摇滚乐是摇滚乐 , 嘻哈是嘻哈 , 流行是流行 , 甚至学院派的歌手也只有在特定的晚会节目上才能成为主流 。
他们互相排斥 , 甚至互相瞧不起 , 当年华语乐坛对于刀郎出现的抵制就是一个明显的态度 。

当流行开始排外 , 那流行就注定走下坡路 。
浓缩在个体上的表现就是越来越多的音乐类节目不再受欢迎 , 不再激起观众热烈的反馈 , 而民间的 , 开办在各种下沉平台上的音乐会 , 却大受欢迎 , 好评无数 。

当然这也是一种阶段性的表现 , 风格的融合 , 流行体系的完善更需要一个漫长的时间 , 接下来的潮流到底是各玩各的 , 还是相互融合 , 我们拭目以待 。

最后 , 你对那英在《下一战歌手》中的表现有什么看法?
又如何看待刀郎云演唱会的出圈表现?
在评论区参与讨论 , 聊聊你对国内音综或者华语音乐的看法吧 。


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