著名草书书法 草书书法欣赏沁园春雪( 二 )


2、章法美
章法就是一幅作品字与字、行与行之间是否疏密得当,大小相宜 。一幅章法讲究的草书作品,则能表现顾盼有情、精神飞动、全章贯气的艺术效果 。
知书者“观章见阵” 。章即章法,是欣赏书法艺术的总体表现;阵是布白,即书写以外的空白之处 。就章法而言,一点乃一字之规,一字乃终篇之准 。通篇结构,引领管带,首尾相应,一气呵成 。布白则是翰墨尘点的反衬,构成整幅作品的有机组成部份 。巧妙的布白能使通篇产生游龙出水,云烟飘动的效果 。
3、墨韵美
草书艺术主要以水墨线条表现其美 。一幅作品有无神采,要看运墨是否灵活:即整行、全篇墨色之浓淡、轻重、枯润、明暗、薄厚、清浊等不宜完全一样 。
墨色应随用笔的变化而变化,墨色多变给观者以视觉上的调节,使人感到笔墨似被赋予了生命,充满欢乐,生机盎然,欣赏者从而感到心胸畅快,情绪陶然 。反之,一幅作品如若由毫无生气的一团“死墨”组成,则生命不复存在,欣赏者也只能感到郁闷、沉寂、静止 。所谓“墨活”,是凭借用笔的变化,墨以笔为寄托,笔以墨来显现 。笔中必须有墨,无墨则无神采;墨中必须有笔,无笔则无筋骨 。
4、意境美
草书的意境美,指的是作品所表现出作者在精神、审美、风格,及对欣赏者产生的感染力的艺术境界 。
一般地说,能使整幅作品形成一种鲜明的美的意境,是书法家在艺术上达到高度成熟的标志 。试举苏东坡《黄州寒食诗帖》为例,全帖自首至尾,书家随着感情的起伏波动,书写的气势愈来愈盛,字亦越来越大 。书作由平稳渐趋跃宕,具有强烈的节奏感和韵律美 。

Q3:董其昌草书书法欣赏
董其昌(1555-1636),字玄宰,号思白、香光居士 。汉族,松江华亭(今上海闵行区马桥)人,明代书画家 。万历十七年进士,授翰林院编修,官至南京礼部尚书,卒后谥"文敏" 。下面是我为你整理的董其昌草书书法,希望对你有用!
董其昌草书书法欣赏
董其昌草书书法图片1
董其昌草书书法图片2
董其昌草书书法图片3
董其昌草书书法图片4
董其昌书法简介
董其昌(1555-1636),字玄宰,号思白、香光居士 。汉族,松江华亭(今上海闵行区马桥)人,明代书画家 。万历十七年进士,授翰林院编修,官至南京礼部尚书,卒后谥"文敏" 。
董其昌擅画山水,师法董源、巨然、黄公望、倪瓒,笔致清秀中和,恬静疏旷;用墨明洁隽朗,温敦淡荡;青绿设色,古朴典雅 。以佛家禅宗喻画,倡"南北宗"论,为"华亭画派"杰出代表,兼有"颜骨赵姿"之美 。其画及画论对明末清初画坛影响甚大 。书法出入晋唐,自成一格,能诗文 。
其存世作品有《岩居图》《秋兴八景图》《昼锦堂图》《白居易琵琶行》《三世诰命》《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》等 。著有《画禅室随笔》《容台文集》《戏鸿堂帖》(刻帖)等 。
董其昌的书法,吸收古人书法的精华,但不在笔迹上刻意模仿,兼有"颜骨赵姿"之美 。
董其昌的书法成就也很高,董的书法以行草书造诣最高,他对自己的楷书,特别是小楷也相当自负 。董其昌虽处于赵孟頫、文征明书法盛行的时代,但他的书法并没有一味受这两位书法大师的左右 。他的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风,自成一体,其书风飘逸空灵,风华自足 。笔画园劲秀逸,平淡古朴 。用笔精到,始终保持正锋,少有偃笔、拙滞之笔;在章法上,字与字、行与行之间,分行布局,疏朗匀称,力追古法 。用墨也非常讲究,枯湿浓淡,尽得其妙 。书法至董其昌,可以说是集古法之大成,"六体"和"八法"在他手下无所不精,在当时已"名闻外国,尺素短札,流布人间,争购宝之 。"(《明史·文苑传》) 。一直到清代中期,康熙、乾隆都以董的书为宗法,备加推崇、偏爱,甚而亲临手摹董书,常列于座右,晨夕观赏 。康熙曾为他的墨迹题过一长段跋语加以赞美:"华亭董其昌书法,天姿迥异 。其高秀圆润之致,流行于褚墨间,非诸家所能及也 。每于若不经意处,丰神独绝,如清风飘拂,微云卷舒,颇得天然之趣 。尝观其结构字体,皆源于晋人 。盖其生平多临《阁帖》,于《兰亭》《圣教》,能得其运腕之法,而转笔处古劲藏锋,似拙实巧 。……颜真卿、苏轼、米芾以雄奇峭拔擅能,而要底皆出于晋人 。赵孟頫尤规模二王 。其昌渊源合一,故摹诸子辄得其意,而秀润之气,独时见本色 。草书亦纵横排宕有致,朕甚心赏 。其用墨之妙,浓淡相间,更为绝 。临摹最多,每谓天姿功力俱优,良不易也 。"据说,康熙还亲自临写董书,致使董书得以风靡一时,出现了满朝皆学董书的热潮 。一时追逐功名的士子几乎都以董书为求仕捷径 。在康熙、雍正之际,他的书法影响之深,是其他书法家无法比拟的 。


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