武侠|2.2亿投资,曾江遗作,《青面修罗》总算为武侠片争了一口气( 三 )


杀人者与被杀者 , 下棋人与棋子 , 不过是杀局中永恒的一体两面 。

3、动作
当然 , 李仁港电影的一大特点 , 就是故事讲得有高有低 , 但永远带着鲜明的形式感 。
尤其是他的镜头、影像和动作设计 。
故事开场 , 电影已经武侠氛围十足 。
杀气逼人 , 但又是那么不动声色 。
处处充满“乱云低薄暮 , 急雪舞回风”的凛冽 。

紧张的任务 , 纷乱的时局 , 飘零的命运 。 在一场停不下来的杀局中喷发 。
相对过往的动作设计 , 这一次李仁港又多了一重元素可以利用——机械与暗器 。
原著众多的门派 , 都有各自的暗器 , 尤其是 , 这个刺客江湖 , 还充满了一种古代赛博朋克的感觉 , 时常采用机械打斗 。
比如男主的修罗手 , 这是他在右手断肢后装上的义肢 。
这双后天打造的铁手背后却隐藏着各式暗器 。
女主金晨饰演的秦笙笙的琴也藏有杀人利器 , 甚至连嘴里都带着伤人性命的飞魂针 。
徐少强、修庆饰演的黑白无常 , 更是各有杀招 。
有了这些 , 当然必须说说影片另一大亮点 , 动作戏 。
《青面修罗》呈现了近年古装剧少见的写实动作风格 。

再结合各种机械、轮回甲、翻天翅等猎奇暗器的运用 , 更是打得高燃又惊险万分 。
比如一场男女主被重兵围困在一件客栈里的戏 。
不夸张地说 , 几乎排在今年国产武侠动作戏前三 。
一开场 , 是青面修罗和徐少华饰演的黑无常在客栈中对峙 。
但下一秒 , 花夫人率领大队人马赶到 , 将小小客栈围得如铁桶一般 。
只能进 , 不能出 。
然后 , 多位高手攻入 , 一场格斗在所难免 。

这是导演的一步险棋——客栈内逼仄狭窄 , 对于多人动作戏的排演来说绝非优选项 。
演员不好打 , 摄影师不好拍 , 光源设计复杂 , 很容易拍成所有人乱打一器 , 这种乱七八糟的动作场面观众已经见得多了 。 但如果这些都能处理妥当 , 劣势马上变优势 。
压抑的空间会成杀气的助燃剂 。
这边 , 黑无常化身黑雾 , 在屋内变幻无常 , 与众人周旋 , 整个人神出鬼没 , 杀人于无形 。
再看青面修罗 , 操纵机械机关 , 精妙布局 , 游刃有余之间 , 以机关驱动屋内的八大金刚 , 又调动金刚反击高手 , 几个回合 , 就将高手打出屋外 。
李仁港 , 果然还是动作场面设计的高手 , 大场面的长处在气势和层次 , 小场面则重空间和技巧 。
下一个场景 , 门外弓弩手万剑齐发 , 以弓弩之力拆房 。
青面修罗又在房屋坍塌之时一跃而出 , 此时 , 我们能清晰感知到整个房子的震颤 。 真是可惜 , 没能在大银幕上观赏到这一幕 。
但即便是小屏幕 , 内外镜头的组接之下 , 力量感和悬疑感依然溢出屏幕 。

还有一场胡军、吕良伟的角色遭遇刺杀的大戏也是高光 。
两方力量正在商谈结盟 , 刺客忽然杀出 , 这一战 , 李仁港着重的不再是“空间感” 。
而是人物关系 。
表面看 , 是刺客制造的杀局 , 其实真正的刺客 , 是胡军的角色自己 , 乱战中 , 吕良伟饰演的王爷受伤 , 胡军大声呼喊前来保护 , 却在接近时一刀夺命 。
一次事先张扬的“表演” 。
原来 , 刺客的杀局 , 是给世人看 。
他才是这场杀局中 , 最防不胜防的刺客 。
可以看到 , 将动作场面融入叙事的手法 , 与影片本身对影音细节与气氛营建 , 已经被融为一体 。
为观众提供沉浸感体验而非一眼就猜到怎么打的经验 , 是李仁港的武侠片动作设计最特别的一点 。
这一次 , 影片也并没有按照惯常的武侠片动作路子一路走下去 , 而是在结合机械打斗的同时 , 传达出特殊场景下特殊气氛的刚烈气息 , 这令通常被认为是刻板化的武侠动作也变得生动了 。
李仁港在他最擅长的部分 , 依然独步江湖 。
4、戏骨
但众所周知 , 叙事是李仁港的弱项 , 而能够弥补这一劣势的 , 则是满屏的明星与戏骨 。
先说冯绍峰 。
作为影片男主 , 刺客组织离恨谷的弟子——有着青面修罗之称的男主齐君元 , 这个人物有潇洒不羁放浪形骸的一面 , 但也有背负家丑沉重深沉的一面 。

虽然冯绍峰经常被批评演技没进步 , 但就算是吃老本 , 他的演技也远比许多鲜肉的演技好得多 。
本片中他也很好地诠释了角色卷入江湖迷局 , 却自始至终慧眼如炬 , 成竹在胸的气场 。


推荐阅读