周杰伦|20年了,还是周杰伦( 二 )


和巅峰香港乐坛大量出色歌手不同 , 周杰伦完全使用国语演唱 , 由于祖籍是福建 , 还熟练掌握闽南语 , 这让那时对于流行音乐如饥似渴的大陆受众如获至宝 , 对于内地唱片工业的市场开发同样重要 。
【周杰伦|20年了,还是周杰伦】爆红之后的商业合作纷至沓来 , 通讯服务商、网络游戏、服装食品、周杰伦的商业版图至今仍在拓展 , 水涨船高的市场价值带来了极高的曝光度和影响力 , 在传播途径有限 , 方式相对单一的曾经 , 周杰伦的作品迅速席卷了大江南北 。
在二十一世纪初期 , 周杰伦便开始接触影视 , 从在《寻找周杰伦》中扮演自己 , 到《头文字D》中饰演藤原拓海、《满城尽带黄金甲》饰演元杰 , 再到自导自演的《不能说的秘密》、《天台爱情》 , 其中还有和好莱坞合作的《青蜂侠》和《惊天魔盗团2》 , 周杰伦的多栖发展的速度要远快于同时期的唱作型歌手 。
周杰伦参加电影《青蜂侠》首映活动 图/中国新闻图片网
以上这些 , 对于当下时代的流量艺人来说 , 只要资本足够 , 都不叫事 。 有自诩为歌手的艺人 , 歌曲还没发 , 影视作品已经上了 , 综艺节目的邀约也应接不暇 , 据悉为了获得某年轻歌手的代言 , 商家和经纪人预约洽谈都要排队到半年之后 。
真正让周杰伦坚挺的却不仅仅是商业上的成功和多栖跨界寻找的产业融合 , 而是作品的持续生产 。 从2000年至今 , 周杰伦14张正式专辑和多首单曲的发布 , 跨越了两个十年 , 算上给其他歌手创作和影视歌曲 , 周杰伦约有400首作品出现在华语乐坛 。 虽然这两年其产量有所降低 , 更多的则是应对当下的音乐传播和产业模式 , 而并非真如某些网友所说的“江郎才尽” 。

周杰伦专辑《跨时代》封面 图/中国新闻图片网
“我是一个音乐人” , 这让周杰伦变得很纯粹 , 可以说他电影演得不好、代言有些中二 , 但没有人会说 , 他的音乐不好 , 这就是一个音乐人的坚持和底线 。
坚持创作持续产出优秀的音乐作品 , 这是资本无法弥补的 , 时代再如何改变 , 作品仍然是实打实的 。
在“超女”“快男”火起来以后 , 不少人认为综艺是华语音乐最后一根稻草 , 但事实上 , 真正的歌手没有几个是综艺咖 , 而化身综艺咖后的歌手 , 除了黑料和丑闻频率直线上升以外 , 作品的水平并没有太多提升 , 真正的音乐正在被边缘化 , 而“秀”和“选”正在突出 。
很多人不知道 , 真正的音乐受众 , 是不会因为某个歌手长得帅、或者会营销 , 人设好、或者流量大 , 就去每天听他、唱他的歌的 。
但人红歌不红 , 是当下不少人追求的目标 , 因为歌红带不来人民币 , 人红才是一本万利 。
当面对质疑的时候 , 很多粉丝常为偶像说这样一句话:“你知道XXX有多努力么?”
事实上 , 从来没有人为周杰伦说过这样的话 , 因为他有多努力 , 大家都看到了 。 这可能才是两代音乐人最大的不同 , 环境只是时代的注脚 , 而个人的选择和判断 , 是从来没有改变的 。
下一个周杰伦
每次这样的榜单问世引发讨论 , 都会有人提出这个问题:华语乐坛什么时候能出现下一个周杰伦?
这个问题很难回答 , 在成名之前 , 很多歌手都会梦想着自己成为下一个周杰伦 。 在一段时间内 , 某些歌手的商业价值已经超过了周杰伦 , 但是从音乐天赋上来看 , 他们距离周杰伦仍然有差距 。
单纯从音乐天赋上看 , 在一定的人口基数的比例下 , 下一个具有周杰伦这般音乐天赋的年轻人必然会出现 , 但是能否达到周杰伦这样的高度 , 在当下这个时代 , 已经不再是绝对由天赋决定的了 。
天赋和市场能否融合 , 这是一个多方努力的结果 , 歌手本身有天赋 , 有相对包容的环境提供创作条件、有相对公平的传播方式使其传播、有相对健康的曝光模式令其成长 , 还要有理性且有购买力的市场作为支撑 , 这些缺乏哪一点 , 都可能使得音乐人和音乐本身跑偏 , 所以这样的多方合力 , 目前看并不存在 , 未来是否存在 , 也很难说 。
大批曾经高光的唱片公司 , 成了互联网音乐平台的附庸产品 , 市场上再也没有了过去动辄百万以上的唱片销量 。 唱片公司被收购 , 唱片店倒闭 , 曾经的巨头靠变卖版权勉强度日 。
就连曾经作为流行音乐产业生态中重要部分的KTV , 也被年轻人所抛弃 , 成为了老年歌友会的场所 。 随便推开一扇KTV的门 , 里面传来的不再是《晴天》或是《十年》而是《鸿雁》和《敖包相会》 。


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