少年的第一次旅行|从金阁、银阁的园林设计中,深入分析日式庭院的阴翳美学

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“金阁犹如夜空中的明月 , 作为黑暗时代的象征而建造的 。 因此我梦想的金阁其四周必须是黑暗的背景 。 在黑暗中 , 美丽而细长的柱子结构 , 从里面发出微光 , 稳固而寂静的坐落在那里??”三岛由纪夫在小说《金阁寺》里如此写道 。 金阁寺其实不仅仅是在三岛的小说里 , 而是存在于现实中的一个寺庙 , 其位于日本京都 , 是一个比较小众的旅游景点 , 它本名应该是叫做“鹿苑寺” , 建于1397年 , 白天的金阁寺固然宏伟富丽 , 但是很多人也不免好奇夜晚的金阁会是如何?隐身或衬托“金阁”的黑暗中又有些什么?? , 今天我们就来探讨一下金阁寺背后的故事 。

一、时间的光泽──日本的“阴翳”之美
要谈金阁的美、或隐身金阁四周的黑暗里有些什么 , 也许我们能从“阴翳”说起 。
“阴翳”一词可解释为带有阴影的意思 , 也指枝叶繁茂成荫;而日本小说家谷崎润一郎的随笔《阴翳礼赞》则书写、拓展了“阴翳”的感官体验 , 使其成为日本独有的美学思维 。


《阴翳礼赞》里头提到:“所谓的美 , 往往是从实际生活中发展出来的 , 我们的祖先被迫住在暗室 , 不知不觉从阴翳中发现了美 , 最后甚至为了美的目的利用阴翳 。 ”谷崎润一郎从和纸写至甲州的水晶 , 再谈及昏暗中的日本漆器与幽暗的木造空间 , 以“阴翳”建立了日本式的美学观看 , 如今读来仍十分具启发性 。 《阴翳礼赞》也影响了摄影师杉本博司、设计师原研哉与法国哲学家福柯等人的美学思维 。书里更有提到日本自古使用金箔──例如日本的泥金工艺、或如僧侣穿的金线袈裟 , 都不是单纯地追求光鲜亮丽 , 而是要将这些带有金色的事物或衣裳 , 摆入黑暗中;当它们微微发出金光 , 并且隐约反射灯火时 , 此时金光的美好已超越奢华 , 带有一种日式魅惑的雅致 。 如果以这样的阴翳情怀来拜访金阁 , 说不定会更贴近三岛由纪夫于《金阁寺》中对于美的追求 。

“金阁”是鹿苑寺的舍利殿 , 由室町幕府将军足利义满修建而成(鹿苑寺便是以他的法号命名) , 金阁曾于1950年历经纵火、烧毁 , 后经重建 。 小说《金阁寺》便是依据此事件写成 , 重建后的金阁更加金碧辉煌 , 亦是不少人造访京都的重点;然而金阁寺的美或许不只如此 。

若以阴翳为本 , 想象那昏暗中的金阁稍稍发出金光 , 光线倒映于前方镜湖池上 , 阴暗中隐约能看见池中的若干小岛 , 岛上的松树与池中的夜泊石衬托着金阁的美 。 我们则如同金阁顶端的金铜凤凰般 , 俯视着隐身黑暗中的池泉 , 从环绕的日式庭院综观金阁 , 而非匆匆拍下这黄金的三层楼阁便离去 , 不失为体验《金阁寺》小说所道──“人世间再没有比金阁更美的东西了”的一种方式 。

“阴翳”的观看提出一种美的对比── 光亮与幽暗 。 若金阁代表光亮 , 隐身于黑暗中的庭院则揭示了阴翳的美 。 金阁的回游式池泉为日本代表性庭院之一 , 日本造著名设计家“重森千青”所着《庭园之心》里便提出巡游金阁池泉的三种方式:一是从金阁的各层鸟瞰、二是乘船游览、三是环行参访 , 前两种现在已不可行 。 如今我们被引导从池塘东侧参观 , 在惊讶于金阁的辉煌后 , 便被带离池塘 , 远离了观赏池泉的路径;然而分散的池中岛、岩岛都在池塘西侧 , 岛与岛的重叠风光、回游式庭园的滋味 , 也就被隐藏在金光之后了 。
二、庭院的哲学──石头与水的造园术
重森千青于《庭园之心》里曾说:“庭园是一种受无常命运摆布的艺术 , 这种性质使后人不易了解庭园的历史 , 但这也是庭园的巨大魅力之一 。 ”因每座名园的造园资料不见的齐全 , 有时造园家是谁也不得而知 , 若又经历政权更替、战争问题 , 庭园被毁弃 , 或遭自然景观掩盖的机会很高 。

● 日本庭园:凝缩的自然
造园首先需要考虑地形 , 通常选择的地点背后邻山 , 例如金阁寺相依着衣笠山 。 相较中国式的山水园林 , 日本庭园虽一样利用瀑布、流水 , 但是以池塘、小岛与石头 , 去表现出“以小见大”的自然景象 , 如大海或河流;而非追求带有人工痕迹的华丽山水 。 日式庭园对于石头的选用更是慎重 , 从颜色到形状、大小石头于庭院中的摆放位置 , 都有其特殊配置 , 如同《庭园之心》所述的 , 日本名庭的看点可说是“石组之美”了 。 (石组指多个石头的布置)

● 庭园的“借用”美学

《意象京都》一书中提到日本美学里的“借用”概念 。 借用即是将某事物的某特性 , 引用至其他不具此特性的事物上 , “枯山水”庭园便是著名的例子 。 借用的概念源自于日本对于自然的崇拜──敬畏神木、巨石、山林及泉水 , 因这些自然事物都代表了神灵的存在 。
日本庭园经常以石头打造出永恒的精神世界 , 因石头代表着不变;除了石头外 , 也利用流水、池塘来描绘出心中的日本山河与大洋 。 比如金阁前的“镜湖池”作爲大海 , 池中有一横长的“苇原岛”则意味着日本为中心的概念 , 同时也象征着“蓬莱”世界──海上的理想国度 。 苇原岛旁有两座小岛 , “鹤岛”与“龟岛” , 两小岛和苇原岛整体上象征着“鹤龟蓬莱”的长寿与繁荣;而居高临下的金阁 , 俯视着如同世界缩影的池塘 , 便隐喻了当时足利义满将军的统治权力 。
● “枯山水”:幽静的银阁寺

“枯山水”基本上与池泉庭园没有太多不同 , 只是不用水 , 而是利用石头与砂粒来体现流水 。 对于不利用流水造园 , 我们可能会认为景色因此有所侷限 , 可是许多枯山水庭园仍有“枯水瀑布”或是逼真的海滨石组 , 使你彷彿看见流水或大海风光 。 此时石头的“借用”被高度发挥 , 比如枯水瀑布的石头表面大多有纵向的水纹路 , 或是带有白色的石英质 , 好呈现出流水的景象 。
《意象京都》里引用了日本哲学家森冈正博的一段话:“面对如此的枯山水庭园 , 人们看透其背后存在的无数视觉印象 。 眼前这片庭园的背后 , 可以见到实际存在的名胜景致 , 或是浮在大洋上的大陆与岛屿 , 或是支撑这片大地的宇宙结构 。 ”以这样的视野来观看枯山水的艺术 , 或许能更深刻了解日本古美学 , 体悟上也愈容易贴近造园者、造园时代的巧思 。

比起北山文化的华丽金阁;慈照寺作为东山文化的代表 , 是幽静而超脱的 。 慈照寺的观音殿由室町将军足利义政兴建 , 故与金阁相呼应 , 称为“银阁” 。 走入银阁寺的庭院里 , 你会看见由白砂呈现的“银沙滩”与“向月台” , 这两处虽没有水流 , 白川砂却如同流水般在光线下闪烁 , 不同样式的砂纹 , 则好像大海的波涛与涟漪 。 白砂与石头间的“余白”效果枯淡而幽玄 , 这也许是以一种“没有”的状态 , 去超越原有的感受 , 进而激发我们的想象 , 带给我们丰富及平静 , 以达到“空寂”的美好 。


“银沙滩”与“向月台”虽非建于足利义政时期 , 却很好地融合于银阁寺的幽微气氛中 。 同《意象京都》里所言 , “向月台”借用了富士山的样貌 , 作为一处迎接月光的设计 , 而银沙滩则是月光下反射银光的大海 。 若于某日夜里坐于银阁前 , 洁白的月光洒落在银阁“锦镜池”上 , 连同枯山水的白沙滩一同倒映淡淡的月光 , 此时品一口淡茶 , 静谧中的阴翳之美也莫过于如此了 。

三、回游式庭园的极致:桂离宫
“在回游式庭院中 , 景色会随着脚步的前进逐渐改变……四周有远景、中景、近景 , 加上步行的动作 , 风景因此在一定的距离下 , 产生连续而渐次改变的效果 。 ”于是你游览桂离宫时 , 常不知觉便抵达高处 , 水池在你的视野中与简素的茶屋相依;有时你又会走往低处 , 池塘便在你的脚边 , 每一颗石头或树木的摆放位置就好像原生那样自然 , 却又比自然来得完美 。

桂离宫坐落在京都的西南方 , 面着岚山 , 桂川在旁 , 由八条宫智仁亲王策划修筑 。 (庭园初次修筑完成于1624年)智仁亲王生于动乱的时局 , 历经几次身份的变动、政治上的打击后 , 开始潜心研究古典艺术与文学 , 并着手兴建桂离宫 。 智仁亲王倾心于《源氏物语》里光源氏的“桂殿” , “桂之地”自古便是日本贵族赏月的圣地 , 这也使得他开始寻觅这心仪的“桂别业” 。

如今我们见到的桂离宫样貌 , 大致是完成于第二代智忠亲王重建后 。 巡游桂离宫时 , 你会不时惊讶于它的朴素 , 很难联想起这是皇室的别宫;但当你进入回游的世界时 , 你又会感叹那茶室简朴中的优雅 。 各个建物在庭院内的位置、或小如石灯笼的配置 , 都陪同宫家几代人于岁月中 , 愈发雅致 。 当初智仁亲王修建桂别业时 , 并非为了炫耀或宴客 , 这也使得桂离宫如同他心中的净土一般 , 日本的风景凝缩于此 , 安静而空寂 。


月色下的月波楼或松琴亭(桂离宫的茶室)如同庭园里细心养护的青苔般 , 带有一种厚重的质感 。 青苔的颜色虽是饱满的绿 , 却不浓艷 , 宛如桂离宫的几座建筑与庭园般 , 有着幽玄苍老的静谧 。 这使人想起《阴翳礼赞》里所道的 , 日本和室之美是完全依赖阴翳的浓淡而生 , 如果为其简朴吃惊 , 那是因为不解阴翳之谜 。 此时月光好似刻意引进的光线 , 只为了凸显阴影的美好 。

桂离宫的空间之美 , 并非只属于古典的日本美学 , 德国建筑师 Bruno Taut 于1933年参访桂离宫后 , 便极度推崇桂离宫的美 , 并将其推往国际 。 桂离宫的建筑与现代主义的美学 , 巧妙地有所共鸣 , 前者的“空、间、寂”亦可谓日本建筑与空间美学的启发者 。

已故的日本建筑大师黑川纪章 , 其所属的“代谢主义”建筑派 , 便时常以桂离宫为讨论、分析的对象 。 桂离宫经过几次的新建、扩建 , 建筑与庭园彼此仍十分契合 , 彷彿新陈代谢般趋于完美 。

《日本建筑的觉醒》书里有提到黑川纪章对于建筑的“共生”概念 , 他认为现代建筑对于传统养分的摄取有两条路 , 一是样式与装饰的可见物摄取 , 二则是思想、美感意识等精神性的摄取 。 黑川的《共生的思想》中也有提到他在自家放电脑的书房旁 , 还有间名叫唯识庵的茶室 , 代表着高科技与“和”的结合 。 而他也认为 , 桂离宫并非全然的朴素 , 仔细观察细部 , 亦会发现它相当有装饰性 , 是一种“内藏着华丽与简素感双重意义共生的美感意识” 。
【少年的第一次旅行|从金阁、银阁的园林设计中,深入分析日式庭院的阴翳美学】
由此看来 , 桂离宫等回游庭园的设计 , 并非只属于古典的范畴 , 同书中的黑川纪章所言 , 这是“从限定的一点开始 , 对于远近感完全否决”的一种独特的空间美学 。 除此之外 , 上述如金阁的池泉、银阁的枯山水等 , 都仍影响着日本现代的空间论调 , 从阴翳的美学开始 , 持续作为日本建筑精神上的空间哲学 , 大家如果对于庭院景观感兴趣的话 , 有时间也可以来金阁、银阁游玩一下 , 或许会有不一样的收获 。


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